Als die erfolgreichste 100-Meter-Sprinterin aller Zeiten ein letztes Mal an die Startlinie trat, sagte sie sich, was sie selbst längst wusste: dass sie bereit war, dass sie stark war und dass sie dieses Rennen für sich lief. Nur für sich. Die nächsten Sekunden galten allem, was sie hierher gebracht hatte.Grün, Gelb und Schwarz wehten in ihrem Haar&nbsp;– eine selbst ernannte "Daughter of the Soil", die sich für ihr letztes Rennen in die Farben der Nationalflagge kleidete. Vor ihr funkelten goldene Nägel, als <a rel="noopener noreferrer" href="https://about.nike.com/en/newsroom/releases/nike-celebrates-shelly-ann-fraser-pryce" target="_blank">Shelly-Ann Fraser-Pryce</a> im vollbesetzten Japan National Stadium in Tokio beim WM-Finale aus den Blöcken explodierte. Sie beendete ihre Karriere als 100-Meter-Läuferin so, wie sie vor 18 Jahren in Japan begonnen hatte: mit unbändiger Geschwindigkeit, Stärke und Gelassenheit. Es war eine selbstbewusste Hommage an Jamaika, das Land, dessen unerschütterliche Unterstützung sie zwei Jahrzehnte an der Spitze des Sports getragen hat.Über Jahrzehnte an der Spitze. Vom Olympiasieg im Jahr 2008 als erste Frau aus der Karibik über 100 Meter bis zum WM-Comeback 2019 nach der Geburt ihres Sohnes Zyon, verkörpert Shelly-Ann die Stärke, Gegensätze zu vereinen:&nbsp;Die Fähigkeit, in der kürzesten und härtesten Disziplin der Leichtathletik zu bestehen und dabei dennoch Weiblichkeit und Selbstentfaltung auszustrahlen, liefern den Beweis, dass Muttersein und Erfolg sich nicht ausschließen.Was Athlet:innen überall auf der Welt, insbesondere junge Mädchen, sich von Shelly-Ann abschauen können: den Mut, das eigene Rennen zu den eigenen Bedingungen zu laufen. Und das Vertrauen, dass es nicht die Rückschläge selbst sind, die dich definieren, sondern deine Reaktion darauf. Außerdem die Gewissheit, dass durch Selbstvertrauen und Disziplin Harmonie möglich ist. Träume und Familie, Karriere und Vermächtnis.Dafür und für 276 unglaubliche Rennen mit unvergesslichen Momenten an der Ziellinie: Danke, Shelly-Ann.Hier bekommst du exklusive Einblicke in die letzten Wettkampftage der erfolgreichsten Sprinterin aller Zeiten in Tokio.

Die Schuhe. Das Haar. Die Ziellinie. Bei den Weltmeisterschaften 2025 in Tokio beendete Shelly-Ann, fünffache Weltmeisterin, ihre Karriere auf ihre Weise.

Sofieke van Bilsen ist eine 29-jährige Fotografin aus den Niederlanden mit einer Leidenschaft fürs Storytelling in Bildform. Sie ist Stammfotografin des deutschen Frauen-Fußballnationalteams und war 2024 in Paris Teamfotografin der deutschen Olympiamannschaft. Sie arbeitet eng mit Nike-Athlet:innen wie Faith Kipyegon, Eliud Kipchoge und Sifan Hassan zusammen.Mit ihren Bildern fängt sie visuelle Storys ein, die die tiefe Verbindung zwischen Emotionen und Sport aufzeigen. Ihre Mission: Das echte Leben hinter den Kulissen einfangen, die unerzählten Geschichten auf dem Weg zum Erfolg teilen. So will sie die Geheimnisse des Profisports offenlegen.Mit ihrer Persönlichkeit baut Sofieke sofort eine Beziehung zu ihren Mitmenschen auf. Sie wird von den Athlet:innen, mit denen sie arbeitet, sehr geschätzt. Diese Persönlichkeit ergänzt die enthusiastische Fotografin durch ihr unglaubliches Fachwissen und ihre Fähigkeit, in Umgebungen zu arbeiten, die für die Sportler:innen schwierig sein können.

Sofieke van Bilsen

Fotoessay

Ikone Shelly-Ann Fraser-Pryce lief ihr letztes 100-Meter-Rennen nach ihren eigenen Vorstellungen

LeBron James hat während seiner Karriere seine Leidenschaft für den Sport auf der ganzen Welt geteilt. Zusammen mit Nike reiste er in der Offseason durch China. Dort begeisterte er viele Menschen für Basketball und die Basketballkultur. So wie sich LeBrons Karriere über verschiedene Epochen hinweg entwickelt hat, haben auch seine Touren seit 2005 unterschiedliche Werte repräsentiert. Hier sind einige seiner unvergesslichsten Momente in diesem Land.

2005–2009

LeBron startete seine erste Tour im August 2005 in Peking. Er war eingeladen worden, um die Siegerehrung des Nike Battlegrounds-Turniers zu sehen, aber er ging als mehr als nur ein Zuschauer. Von dem Moment an, als er in China landete, war er überzeugt, dass seine Tour zu einem interkulturellen Austausch werden könnte, der auf der gemeinsamen Liebe zum Basketball und der Mission basiert, die nächste Generation junger Spieler:innen in China zu inspirieren. "Basketball ist nicht nur ein Sport, sondern auch eine Brücke, die Menschen verbindet", sagte er.&nbsp;"Das ist eine großartige Lernerfahrung für alle. Ich hoffe, dass ich weiterhin dazu beitragen kann, den Sport weltweit zu fördern und die Jugend in China zu inspirieren, ihre Träume zu verwirklichen."

LeBrons Vermächtnis in China ist in speziellen, für China entwickelten Versionen seiner Signature-Schuhe verankert. Im Jahr 2007 stellte LeBron James zusammen mit Mark Parker, damals President und CEO von NIKE, Inc., seinen Nike Zoom LeBron V "China" in einer neuen Farbgebung vor.

Nach seiner MVP-Saison kehrte LeBron im Jahr 2009 nach Peking zurück, wo er wie ein Held empfangen wurde. Im Rahmen seiner Reise spendete er Ausrüstung und vergab Stipendien für die Zhenhua-Schule, eine Schule für Kinder von Wanderarbeiter:innen in einem Vorort von Peking.

Zur Feier seiner Saison bekam LeBron ein exklusives Paar Nike Air Max LeBron VII geschenkt, mit einem von Shenyang inspirierten Design namens "Loyalty”, das vom lokalen Künstler Ray Lei entworfen wurde, und einem von Shanghai inspirierten Design namens "Family”, das vom lokalen Künstler Sic entworfen wurde.

2011–2015

LeBron nahm seine Rolle als globaler Botschafter des Sports an und konzentrierte sich darauf, junge Spieler:innen in China zu inspirieren. Im Jahr 2011 verlängerten sie die Tour auf acht Tage und machten Station in vier Städten. Ziel war es, den Breitensport Basketball mit Workshops und Turnieren zu fördern.

Im Jahr 2012, mit einer frischen Goldmedaille neben seinem Meisterschaftsring, kam LeBron James triumphierend in Peking an, um eine viertägige Tour im Rahmen der Kampagne&nbsp;"Find Your Greatness" zu starten. "Größe wird dadurch definiert, wie viel man in das, was man tut, investieren will", sagte LeBron. "Größe kommt mit dem Sieg. Sie kommt auch mit der Fähigkeit, sich von Rückschlägen zu erholen."

Im Jahr 2013 kehrte LeBron mit viel Grund zum Feiern nach China zurück: seinem zweiten NBA-Meistertitel in Folge und MVP-Auszeichnungen sowohl für die reguläre Saison als auch für die Finals.

Im Jahr 2014 gab LeBron James als erster Mentor die Teilnehmerliste für Nike RISE bekannt. Das Programm hilft Spieler:innen, ihre Spielstärke zu verbessern und ihre Skills zu perfektionieren.

Im Jahr 2015 wurde Nike RISE 2015 mit LED-Courts und Motion-Tracking-Übungen weiterentwickelt, um ein ultimatives Trainingserlebnis zu schaffen, die Grundlagen des Basketballs zu vermitteln und die Grenzen des Sporttrainings zu erweitern.

In einem emotionalen Finale wurden vier Spieler ausgewählt, die China bei den Streetball-Weltmeisterschaften vertreten sollten.

2016–2019

Nachdem er im Jahr 2016 einen weiteren NBA-Titel gewonnen hatte, kam LeBron nach Guangzhou, wo ihn eine riesige Meisterschaftsparade erwartete. Die Straßen waren gesäumt von Zehntausenden Fans, von denen viele das Trikots der Cleveland Cavaliers mit der Nummer 23 trugen. Dies war ein Zeichen dafür, wie weit sich James Vermächtnis in ganz Asien verbreitet hatte. Seine Kampagne&nbsp;"More Than an Athlete” inspirierte junge Spieler:innen dazu, Basketball als eines von vielen Mitteln zu sehen, um sozialen Wandel zu bewirken.

Nach einem herzlichen Empfang durch Tausende von Fans verbrachte er die meiste Zeit in Peking damit, mit Mitgliedern der chinesischen Junior-Basketballnationalmannschaft zu trainieren und sie zu coachen.

Bei Besuchen in Grundschulen in ganz Peking erzählte LeBron jungen Sportler:innen von seinen persönlichen Erfahrungen im Basketball und betonte, wie wichtig harte Arbeit, Engagement und Selbstvertrauen für seinen Weg zum Erfolg waren.

Im Jahr 2018 begann der erste Tag seiner "More Than an Athlete”-Tour in Shanghai mit einer Podiumsdiskussion mit Studierenden der Shanghai Theatre&nbsp;Academy und endete mit einem Shootaround im Park. Hunderte von Fans versammelten sich außerhalb des Spielfelds, um ihm beim Spielen zuzusehen, in der Hoffnung, einen Blick auf die Ikone zu erhaschen.

Diesen Monat flog LeBron für seine "Forever King”-Tour nach China, seine 15. Tour in diesem Land und die 20. Tour in Asien insgesamt. Dort traf er einige der leidenschaftlichsten Basketballspieler:innen und -fans der Welt und bekräftigte sein Engagement, dem Sport weltweit etwas zurückzugeben.

LeBron James hat während seiner Karriere seine Leidenschaft für den Sport auf der ganzen Welt geteilt. Zusammen mit Nike reiste er in der Offseason durch China. Dort begeisterte er viele Menschen für Basketball und die Basketballkultur.

Die Reise einer Ikone: 20 Jahre LeBron James in China

Stundenlang steile Anstiege hochpowern und technische Downhills runter. Peitschende Bergwinde, gleißende Sonne und beißende Abendkälte. Sich mental damit abfinden, dass die nächste Verpflegungsstation noch weit, weit entfernt ist. Ultra-Traillauf klingt wie ein erbarmungsloser, knallharter Sport, nur für die wildesten und härtesten Athlet:innen unter uns.Doch laut den Läufer:innen vom <a rel="noopener noreferrer" href="https://about.nike.com/en/newsroom/releases/nike-acg-all-conditions-racing-department" target="_blank">All Conditions Racing Department</a> – sechs von ihnen haben gerade die legendären UTMB-Rennen über die französischen, italienischen und schweizerischen Alpen, auf Trails zwischen 15 und 174 Kilometern, mit Höhenmetern von 1.200 bis fast 10.000 gemeistert – sind der Wille, die Freude und die Freiheit, die einem Traillaufen geben, jede Mühe wert. Überzeug dich selbst.

<h3>ROSS GOLLAN</h3>Rennen: ETC; 15 km mit 1,200 Höhenmetern Gesamtplatzierung: 29.

<h3>MARIE NIVET</h3>Rennen: Experience Trail Courmayeur (ETC); 15 km mit 1,200 Höhenmetern Globale Frauen-Gesamtplatzierung: 7.

CESARE MAESTRIRennen: ETC; 15 km mit 1.200 Höhenmetern Globale Gesamtplatzierung: 2.

<h3>BAPTISTE COATANTIEC</h3>Rennen: Ultra-Trail du Mont-Blanc (UTMB); 174 km mit fast 10.000 Höhenmetern Globale Gesamtplatzierung: 11.

<h3>ANTHONY COSTALES</h3>Rennen: Courmayeur – Champex – Chamonix (CCC); 101 km mit über 6.050 Höhenmetern Globale Gesamtplatzierung: 15.

<h3>DREW HOLMEN</h3>Rennen: CCC; 101 km mit mehr als 6.050 Höhenmetern Globale Gesamtplatzierung: 3.

Kraftvoll die steilen Anstiege hinauf. Technische Downhills meistern. Peitschende Bergwinde. Ultra-Traillauf ist ein kompromissloser Sport. Aber die Belohnung ist jede Anstrengung wert.

Ultra-Traillauf kann dir alles abverlangen – und dir noch mehr zurückgeben

In der lärmenden Fabrikhalle des Air Manufacturing Innovation-Werks von Nike untersucht eine Gruppe Ingenieur:innen einen aufgeblasenen Prototyp des Air Max-Elements. Seine Form sieht erstaunlich technisch aus. Dieses löchrige Element, sprich die visuelle Neuheit, die später zum blühenden, minimalistischen Air-Element des neuen <a rel="noopener noreferrer" href="https://about.nike.com/en/newsroom/releases/nike-air-liquid-max-merges-superior-comfort-and-air-max-heritage" target="_blank">Nike Air Liquid Max</a> werden sollte, ist für ein leichteres Abrollen und fließende Übergänge gebogen. Damit soll das Laufgefühl unvergleichlich smooth sein.&nbsp;Es gibt nur einen Haken. Die einzigartige Form des Air-Elements ist derart komplex, dass viel Sonderbearbeitung erforderlich ist. Zum ersten Mal verfügt ein Max Air-Element über Aussparungen. Den Besatz bzw. die Einfassung des Air-Elements richtig hinzubekommen, ist kompliziert. Die Air Max-Ingenieur:innen haben für das Air-Element ein Wort: Elastomer. Heißt: Es verformt sich je nach wechselnden Variablen wie Temperatur und Feuchtigkeit. Je komplexer die Form des gefüllten Air-Elements ist, desto schwieriger wird auch die Herstellung in Großserie, insbesondere, wenn es wieder und wieder zu einer bestimmten Form zurechtgeschnitten werden muss. Man denke nur an eine Ausstechform für Kekse: je komplizierter die Form, desto größer die Fehlerrate beim Ausstechen des Teigs. Zudem stelle man sich vor, der Teig ist nach oben gekrümmt wie das Max Air-Element und er ändert bei schwankenden Raumtemperaturen leicht seine Form.&nbsp;Und nun soll dasselbe Design hunderttausende Mal repliziert werden.&nbsp;Höchst komplex. Höchst präzise. Und das alles in einer minimalistischen Silhouette, die sich wie das "wenigste" Max Air-Element aller Zeiten anfühlen soll.&nbsp;

Was aber ist das "Walk-on-Nike Air-Feeling"? Zunächst einmal Tragekomfort, klar. Jeder Schritt sollte sich mühelos anfühlen. Und dann der unverwechselbare Look, der 1987 mit dem Air Max I begann. Die große, durchsichtige Air Bubble war wie ein Prisma, das einen Blick in die Zukunft der Dämpfung von Schuhen zuließ. Doch Inspiration allein reichte nicht, um die Nike Air-Plattform zu realisieren. Um ein genau abgestimmtes Tragegefühl zu erreichen, war technische Präzision erforderlich.&nbsp;Das "Walking-on-Air-Feeling" war leichter gesagt als entwickelt.

Die Silhouette begann ursprünglich 2019 mit der Tagline "The Most Nothing Max" – der "wenigste" Max. Ziel war es, einen leichten, weichen und flexiblen Air Max zu schaffen, den man quasi nicht spürte – ein Ziel, das seit jeher unvereinbar mit der Plattform war.

Vor dem Hintergrund der Air Max-Geschichte, die mit der "Big Bubble" anfing, fragten sich die Designer:innen, ob sich ein Air Max-Element wie nichts anfühlen könnte oder gar sollte. Ein gefülltes Air-Element in Kombination mit Zementschaum- und Gummischichten kann steif und träge wirken. Dann ist es schwer, einen weichen Übergang zu spüren.&nbsp;"Der Liquid Max sollte ein 'visueller Präzedenzfall' werden. Aber auch das Air-Element musste ein neues 'Walking-on-Air-Laufgefühl' vermitteln", erklärt Ditte Kuijpers, Design Director, Nike Sportswear Innovation Footwear. "Die Leute sollten den Unterschied fühlen und sehen. Hierfür mussten alle Komponenten des Schuhs zusammenwirken."

Anfangs besprachen die Designer:innen und Ingernieur:innen, wie das neue Element mit den vergangenen Air Max-Modellen brechen könnte. Dabei zeichneten sich ein paar Merkmale als Inspiration ab: Elegant. Vereinfacht. Minimalistisch. Das Air Max-Element musste leichter und flexibler sein als in vorherigen Modellen. Als die Nike Designer:innen mit dem Entwurf dieses eleganteren Elements begannen, tat sich eine unerwartete Inspirationsquelle auf: Der <a rel="noopener noreferrer" href="https://about.nike.com/en/newsroom/releases/nike-air-max-scorpion-official-images-release-date" target="null">Air Max Scorpion</a>. Der 2021 eingeführte Schuh war mit seinem riesigen Air-Element in ambitionierten Proportionen im wahrsten Sinne maximalistisch. In puncto Luftvolumen pro Quadratzentimeter war es das breiteste Element, das jemals entworfen wurde. Beim Design des Air-Elements für den Scorpion stach besonders eine Beobachtung heraus: die sogenannte "Punktbelastung". Dabei wird jeder Dämpfungsbereich genau mit dem gesamten Fuß abgestimmt und so das Körpergewicht bequem auf bestimmte Punkte des Elements verteilt. So können die einzelnen Bereiche des Air-Elements unterschiedlich steif bzw. weich sein.&nbsp;

"Mit dem Scorpion hatte das Team einen guten Ausgangspunkt", sagt Wade Flanagan, Director of Nike Air Innovation. "Damit erlernten wir neue Techniken, mit denen wir die Flexibilität des Elements in verschiedenen Bereichen abstimmen konnten. Im Vergleich zum Air-Element des Scorpion sollte das Liquid Max-Element leichter, flexibler und minimalistischer, aber genauso reaktionsfreudig sein."Die Elemente für genau diesen Effekt zurechtzuschneiden, ist laut Flanagan jedoch kompliziert. Es ist fast so, als habe jedes Air-Element eine eigene Seele – so wie es sich selbst bei der kleinsten Veränderung verformt. Jedes Element perfekt zuzuschneiden, ist als wolle man ein sich bewegendes Ziel treffen, erklärt er.

Als Name für die Silhouette wurde "Liquid Max" übernommen, und zwar aus gutem Grund: Das Abrollen sollte mit dem Element so fließen wie Flüssigkeit – "liquid"eben. Einer der vorherigen Prototypen der Designer:innen besaß ein abgewandeltes Air-Element des Air Max DN8, sprich eine Reihe mit Druckluft gefüllter Air-Tubes über die gesamt Länge des Fußes. Um ein stärker konturiertes, an den Fuß angepasstes System zu schaffen und die Anzahl der im Schuh verwendeten Einzelteile zu reduzieren, experimentierten die Designer:innen mit verschiedenen Versionen einer Drop-in-Mittelsohle.Einige Prototypen des Air-Elements waren organischer, andere industrieller. Manche Formen waren ein Versuch, visuelle Details in mechanische Vorteile zu verwandeln. Könnte eine gut überlegte Schreibweise von "Air Max" auf der Außensohle eine Art Trampolineffekt über die Buchstaben erzeugen? Möglichkeiten gab es viele. Auch die Tests waren nicht auf die physische Welt beschränkt. Anhand der digitalen Finite Element Analysis-Methode, abgekürzt FEA, konnten die Designer:innen die tatsächlichen Kräfte simulieren, die beim Gehen mit dem Schuh entstehen und auf die verschiedenen Bereiche des Elements wirken und dann dessen Reaktion messen.&nbsp;

Nach zahlreichen Tests und systematischem Ausprobieren entwarfen die Designer:innen und Ingenieur:innen schließlich ein schönes durchgehendes Air-Element mit zwei Kammern. Die bemerkenswerteste Weiterentwicklung vorheriger Air-Elemente stellte wohl auch die größte technische Herausforderung dar: Es mussten Ausschnitte im Element vorgenommen, unnötige Teile in der Mitte herausgelöst und ein gebogenes Rocker-Design geformt werden, um das Element noch minimalistischer zu gestalten. Ein so kompliziertes und dazu gebogenes Element von vorne bis hinten ausschneiden – das hatte noch niemand getan. Dazu brauchte es noch mehr Präzision bei der Herstellung.&nbsp;

Das Liquid Max-Team begann, eng mit den Techniker:innen des Nike Air Manufacturing Innovation(Air MI)-Werks in Beaverton, Oregon, zusammenzuarbeiten. Es gab quasi keinen Spielraum für Fehler. Schneidet man das Element im falschen Winkel zu, kann es platzen. Schneidet man es zu weit zu, entstehen unordentliche, unschöne Kanten drumherum. Hinzu kommt, dass ein dynamischer Füllstoff wie Luft stark auf Schwankungen der Umgebungsbedingungen reagiert, d. h. das Element kann in kürzester Zeit je nach Raumtemperatur die Form ändern, was zu uneinheitlichen Größen führt. Die Herstellung eines Air-Elements ist so ähnlich wie das weltweit kälteste Soufflé zu backen.

Die endgültige Version des Liquid Max Air-Elements ist das, was entsteht, wenn ungemeine Kreativität und fertigungstechnischer Erfindungsreichtum aufeinandertreffen. Und die angewandten Strategien, damit das Air-Element mehr als einen Schuh überdauert."Das Liquid Max-Element ist ein Beispiel, wie unsere Designer:innen, Ingenieur:innen und Air MI-Techniker:innen eine Herausforderung ins Visier genommen und gemeistert haben", sagt Flanagan. "Man muss sich vor allem dafür begeistern, Grenzen herauszufordern und den Air Max voranzutreiben, damit wir den Leuten, die ihn tragen, neue Vorteile bieten können."

Nike Air Liquid Max ist das erste Max Air-Element mit Aussparungen. Damit beginnt für das Air Max-Franchise eine neue Ära, in der Präzision und Komplexität Hand in Hand gehen.

Erfahre superinteressante Storys zum Design von Nike, Converse und Jordan Schuhen und Bekleidung, unter anderem zum Nike Air Force 1, Nike Air Jordan, Nike Air Max und mehr.

Design

Erfolgsgeschichten

Für die neueste Version von Nike Air gilt: "Weniger ist Max"

Dies ist ganz offensichtlich eine lang währende Story.Es ist die besondere Geschichte des <a rel="noopener noreferrer" href="https://about.nike.com/en/newsroom/releases/nike-pegasus-42-official-images" target="_blank">Nike Pegasus</a> und eher eine Fallstudie darüber, wie Zurückhaltung, Klarheit und die Konzentration auf das Wesentliche anhaltenden Erfolg hervorbringen können. Der Pegasus wurde 1982 eingeführt und entwickelte sich nach und nach zum beständigsten und beliebtesten Nike Laufschuh aller Zeiten. Das Franchise besteht bis heute und hat verschiedene Epochen, zahlreiche Innovationen und wechselnde Schuhdesignansätze überdauert. "Man kann es nicht auf bescheidene Art sagen", erklärt Sebastian Tesche, Product Line Manager des Pegasus 35. "Der Peg ist einfach der bedeutendste und beste Laufschuh der Welt. Er ist bedeutender als viele Modelle unserer Mitbewerber."Dabei sollte er gar kein Klassiker werden. Er sollte ein Problem lösen.

Wenngleich die ersten Air-Experimente von Nike in den späten 1970ern vielversprechend waren, wurden sie schnell von den technologischen Tatsachen eingeholt. 1978 wurde mit dem Tailwind die Air-Technologie zum ersten Mal in einem Laufschuh eingeführt – doch damit auch Stabilitätsprobleme, die das Unternehmen in den folgenden Jahren versuchte zu beseitigen. Die Folgemodelle Columbia und Aurora trugen teilweise zur Lösung der Probleme bei, doch fühlten sie sich steif an und das zu einer Zeit, in der sich Läufer:innen ein dynamischeres Laufgefühl wünschten. Glücklicherweise wusste Nike, dass für die Air-Technologie ein langer Atem nötig sein würde.&nbsp;

"Das Großartige an Air ist, dass die dämpfenden Eigenschaften im Laufe der Zeit fast gar nicht verloren gehen – davon waren wir schon früher überzeugt und sind es noch", schwärmt Howard Banich, der 1982 die Sparte Laufprodukte leitete. "Jeff Johnson, der erste Mitarbeiter von Nike, wollte immer eine Werbung mit einer Person, die nur mit einem vom Schuh übrig gebliebenen Air-Element in den Store kommt und so etwas sagt wie: 'Ich hätte gerne hier herum einen neuen Schuh.' Weil das Air-Element immer noch wie neu war."Doch die Frage blieb bestehen: Wie integriert man Air an den entscheidenden Stellen, ohne dass der Schuh zu komplex oder zu teuer wird?Ein Lösungsansatz entstammte einem laufenden Innovationsprojekt unter der Leitung von Mark Parker, ehemaliger CEO von Nike. Für das intern als Air Wedge Trainer bekannte Konzept – das letztendlich zum Pegasus werden sollte –&nbsp;entlieh man das Obermaterial und die Außensohle des Internationalist und fügte an der Ferse, also direkt am Fersenaufsatz, ein in Polyurethan eingekapseltes Air-Element hinzu. Im Grund handelte es sich um eine einfachere und günstigere Version von Air. und die Testergebnisse waren positiv.

"Der Fersenkeil bot weiterhin die Vorteile von Air, und zwar dort, wo sie am meisten gebraucht werden: am Fersenaufsatz. Aber er war günstiger, da er nur ein Drittel so lang war wie die durchgehende Air-Sohle des Tailwind", so Parker.Zur selben Zeit brachte New Balance den 990 mit einem provozierenden Werbeslogan heraus: "Ist der 990 zum empfohlenen Verkaufspreis von 100 € zu teuer oder zu günstig?" Der Preispunkt schockierte den Markt – und ließ Nike aufhorchen. Wenn die Konkurrenz bereit war, den Preis nach oben zu drücken, witterte Nike eine Chance, einen Schuh zu entwickeln, der Performance zu einem erschwinglicheren Preis bot.Der Air Wedge Trainer mit seinen überzeugenden Testergebnissen und bescheidenen Materialkosten erschien plötzlich wie die perfekte Plattform.

Ein Schuh voller "Best Practices"

So begann am Nike Standort Exeter im US-Bundesstaat New Hampshire die Entwicklung des Pegasus auf Grundlage des Air Wedge Trainer: Das Air Wedge-Fersenkonzept wurde in einem echten Laufschuh angewendet. Bill Peterson entwarf die Außensohle. Bruce Kilgore, der mitten in der Entwicklung des Air Force 1 steckte, leistete einen Beitrag zum Design. Parker setzte diese Ideen in einem einfachen und funktionalen Obermaterial um: Grau mit Akzenten in Dark Navy – eine Farbgebung, die ein europäischer Handelsvertreter später als "regnerisch" beschrieb.Darüber hinaus änderte Nike seine Strategie, um einen Zielpreis von etwa 50 $ zu erreichen: Die Produktion wurde nach Korea ins Poon Young-Werk verlegt. Zu dieser Zeit wurden in Korea nur sehr wenige Laufschuhe hergestellt. Die Komponenten mussten importiert werden – Air Wedges aus den USA, Nylon aus Deutschland – und die Nike Entwickler tüftelten daran, die Verfahren zu verbessern. "Das Air-Element passte zunächst nicht richtig in den Schuh", erinnert sich Steve Roth, der damals an Schuhinnovationen arbeitete. Bei einem Heimaturlaub in Saco, Maine, verbrachte er zwei Wochen damit, Air Wedges von Hand so zurechtzuschneiden, dass sie sich richtig in die Mittelsohle einfügten.Das Projekt schritt weiterhin schnell voran. In nur etwa vier Monaten hatte Nike einen fertigen Schuh, der um ein Air-Element herum entstanden war und sorgsam zusammengestellte Hauptmerkmale aufwies: Ein neuer EVA-Schaumstoff, Tomilite, bot ein robustes Laufgefühl. Eine Außensohle mit Waffelprofil und auf Bewegung ausgelegten Stollen verbesserte den Bodenkontakt und die Stabilität. Und das leichte Obermaterial war schlicht und unprätentiös.

"Der Pegasus war im Grunde unser "Best Practices" Schuh", sagt Roth. "Klar verfügte er über Air. Aber eigentlich ging es um die besten Features, die wir in ein Produkt integrieren konnten und die genau den Sweet Spot des Marktes erreichen würden."Er war bei Weitem nicht der coolste Laufschuh der Produktreihe – aber das sollte er auch gar nicht sein. Er sollte nur funktionieren.

Ein Running-Handbuch für die breite Masse

Die Zuversicht, die Nike in den Pegasus hatte, zeigte sich in den kleinen Details. Seit gewisser Zeit gab das Unternehmen mit hochwertigeren Schuhmodellen "Benutzerhandbücher" heraus, um Läufer:innen neue Technologien näherzubringen. Der Pegasus erhielt ebenfalls eins. Darin wurden die Air-Technologie, der Tomilite-Schaumstoff und die Geometrie des Schuhs erläutert. Diese Transparenz förderte das Image des Pegasus als von Klarheit, Nutzen und Vertrauen geprägtem Schuh.

Namensfindung für den Pegasus

Heute kursiert die Annahme, dass der Name "Pegasus" auf das geflügelte Pferd aus der griechischen Mythologie zurückgeht, als Anspielung auf die Ausgewogenheit aus EVA-Schaumstoff und Air in der Mittelsohle. Doch die wahre Erklärung ist viel einfacher.Für die Namensfindung des Schuhs wurden die Mitarbeiter:innen aufgefordert, Zettel mit Vorschlägen in eine Schale zu werfen. Auf mehreren Zetteln stand "Pegasus", so auch auf einem von Mark Parker. Nike hatte mit mythologischen Themen herumgespielt, z. B. Odyssey und Valkyrie, da fügte sich Pegasus gut ein. "Damals waren die Namen oft einfacher", sagt Parker.Der Name passte. Und das war die Geburt des Schuhs, der zum beliebteste Laufschuh von Nike werden sollte.

Ein sofortiger Erfolg

Nike führte den Pegasus beim New York City Marathon 1982 ein. Während Alberto Salazar in einem Paar Mariahs seinen dritten Sieg in Folge holte, wurden nur ein paar Modelle des Pegasus für Herren als Teil der technischen Laufschuhreihe von Nike vorgestellt. Er war bei ausgewählten Händlern erhältlich und verzeichnete schnell starke erste Verkaufszahlen: In noch nicht einmal einem Monat wurde ein Umsatz von fast 200.000 $ für geschätzt 8.000 Schuhe erzielt. Im Dezember waren bereits über 35.000 Paare verkauft.Als der Pegasus dann Anfang 1983 allgemein erhältlich war, blieb die Reaktion nicht aus. "Die erste Reaktion auf den Pegasus war sehr gut", sagt Jim Docherty, der in diesem Jahr seine Karriere als Nike EKIN begann. "Als der Tailwind herauskam, fanden ihn manche zu weich. Zu der Zeit war die Mittelsohle zumeist eher fest, da wich der Tailwind stark von der Norm ab. Der Pegasus mit einem Air-Element in der Ferse schlug quasi eine Brücke zwischen der früheren EVA-Mittelsohle und Air auf ganzer Länge."

Für junge Läufer:innen und Store-Mitarbeiter:innen wurde der Pegasus schnell zum Schuh ihrer Wahl – denn man wusste, diesen Schuh konnte man empfehlen. 1983, lange bevor er Nike Running Veteran und zukünftiger Pegasus PLM wurde, arbeitete der Highschool-Schüler Tim Slingsby in einem Geschäft für Laufartikel. "Der Pegasus war der Go-to-Schuh für alle, die den Store betraten. Den konnte man immer verkaufen", erzählt er. "Damals an der Highschool wusste man, er würde abliefern. Noch dazu war der Preis fantastisch. Er hatte einfach alles."Innerhalb von sechs Monaten hatte Nike fast 300.000 Paar verkauft und allein mit dem Herrenmodell 6,4 Mio. $ Umsatz erzielt.Die Rechnung ging auf.

Ein Schuh für alle Läufer:innen

Bis 1985 waren 2,5 Mio. Paare des Pegasus verkauft. Nike hatte die richtige Spur gefunden. Der langjährige Nike Designer Bob Lucas verglich den Schuh mit erfolgreichen Automodellen: "Um eine Analogie aus der Automobilbranche heranzuziehen: Autohersteller haben einen Pegasus in ihren Serien, z. B. einen Honda Civic oder einen Toyota Corolla … sprich die Produktreihe mit einem werteorientierten Ansatz."Im Laufe der nächsten Jahre nahm Nike nur minimale Änderungen an dem Schuh vor – schrittweise Aktualisierungen des Materials, saisonale Anpassungen der Farben – während der Kern stets erhalten blieb. Diese Zurückhaltung wurde dann auch Teil der Identität des Pegasus. "Meiner Meinung nach war allen bewusst, dass das zu den Dingen gehörte, die keiner ändern wollte", so Clare Hamill, Mitte der 1980er Leaderin bei Nike Running. "Das war die größte Herausforderung:&nbsp;den Schuh besser zu machen, ohne etwas daran zu verändern."

Dem frühen Pegasus liegt ein einfaches Prinzip zugrunde: Nicht komplizierter als nötig. Die Mittelsohle, das Obermaterial und die Außensohle zeichnen sich durch das aus, was Hamill auf den Punkt gebracht hat. "Die Kernphilosophie des Pegasus lautete: Halten wir ihn schlicht. Ohne Firlefanz. Geben wir den Leuten, was sie brauchen, ohne den Schuh zu überladen."Die Läufer:innen haben diese Klarheit gespürt. In dem zunehmend überfüllten Laufumfeld der späten 1980er war der Pegasus zu einer zuverlässigen Größe geworden, die nicht unbedingt auffiel aber Vertrauen erzeugte. Der Air Pegasus von 1989, der auf einem bestehenden Design mit weichem Obermaterial aus Poly-Pag und Synthetik-Wildleder aufbaut, sollte später als Spitzenmodell in Erinnerung bleiben. "Würde man langjährige treue Pegasus-Fans fragen, welches ihre Lieblingsversion ist", schwärmt Kevin Paulk, ehemaliger Nike Running Leader, "gehe ich jede Wette ein, dass viele den Peg '89 nennen. Er hatte ein schönes, weiches Obermaterial und saß einfach perfekt."

Seit seinen Anfängen ist der Pegasus ein geschätzter Laufschuh, der nicht für Trends, sondern für Verbundenheit steht. Kilometer für Kilometer.

Der Peg sollte gar kein Klassiker werden. Er sollte ein Problem lösen. Erfahre, wie diese Lösung zum "bedeutendsten und besten Laufschuh der Welt" wurde.

Nike Pegasus: Die Entstehung des Arbeitstiers unter den Laufschuhen

Text: <a rel="noopener noreferrer" href="/company/people/department-of-nike-archives" target="_blank" class="ql-size-small">Department of Nike Archives</a>Für Sportwissenschaft braucht es kein Labor.Die Idee für die legendäre Waffelsohle von Nike, eine der bahnbrechendsten Innovationen im Laufsport, entstand in einer Küche.<a rel="noopener noreferrer" href="https://about.nike.com/en/stories/bill-bowerman-nike-s-original-innovator" target="_blank">Bill Bowerman</a> kämpfte im Jahr 1971 mit einem Problem, das ihm keine Ruhe ließ: Vor zwei Jahren wurde an der University of Oregon eine neue Urethanbahn verlegt, die hart und glatt war. Seine Athlet:innen verletzten sich darauf häufig. Bowerman musste der Realität ins Auge sehen: Er hatte sich für den falschen Belag entschieden und musste dringend eine Lösung finden. Seine Läufer:innen brauchten besseren Grip. Spikes gruben sich zu tief ein, und Flats waren nicht griffig genug.Als er eines Morgens einen Blick auf das Waffeleisen seiner Frau Barbara warf, ein Modell 251 der Bersted Manufacturing Company, das die Bowermans im Jahr 1936 als Hochzeitsgeschenk erhalten hatten, fiel ihm das Gittermuster auf. Die erhöhten Quadrate schienen genau die Form zu haben, die die leichte Traktion liefern konnte, nach der er suchte.Er goss flüssiges Urethan direkt in das Waffeleisen, das daraufhin sofort zuklebte. Das 35 Jahre alte Hochzeitsgeschenk war ruiniert. Er ließ sich davon aber nicht abschrecken. Er fuhr in die Stadt, kaufte mehrere gebrauchte Waffeleisen und experimentierte weiter. Diese ersten Versuche waren zwar noch verkehrt und wiesen Noppen nach innen hin auf, sie brachten ihn aber auf den richtigen Weg. Er optimierte die Formen und Materialien so lange, bis schließlich ein brauchbarer Prototyp da war.

Das Ergebnis: Das erste Modell des Nike Moon Shoe, ein Design, das die Zukunft des Laufsports für Jahrzehnte prägen sollte."Die Waffelsohle hat alles verändert", sagt Rick Lower, Nike Running Historian. "Sie veränderte nicht nur die Sichtweise von Läufer:innen auf Traktion und Dämpfung, sondern zeigte gleichzeitig, dass Nike Probleme mit Innovation lösen konnte."

Für die Zukunft entwickelt

1971 war das Unternehmen noch als Blue Ribbon Sports bekannt. Es war ein US-Importeur von japanischen Laufschuhen und hatte im Sportbereich noch nicht den weltweiten Stellenwert, den Nike heute hat. Das junge Unternehmen war noch dabei, Fuß zu fassen, und Bowerman stand als Mitbegründer, Coach und leidenschaftlicher Tüftler im Mittelpunkt dieser Entwicklung. Für ihn war jede Oberfläche ein Problem, das auf eine Lösung wartete.&nbsp;Dazu gehörte auch der neue Kunstrasen im Autzen Stadium, wo das American-Football-Team Oregon Ducks spielte und Mühe mit der Traktion hatte. Bei Regen tauschten die Spieler ihre Stollenschuhe oft gegen Basketballschuhe mit Fischgrätenprofil aus, da sie damit mehr Grip hatten. Bowerman und sein Teamkollege Jeff Johnson begannen, Ideen zusammenzutragen, die sowohl American-Football- als auch Leichtathletik-Athlet:innen mehr Grip verleihen sollten. Dieses Mindset sollte später zum Astrograbber führen, einem Schuh, der 1972 als Prototyp entwickelt und Jahrzehnte später <a rel="noopener noreferrer" href="https://about.nike.com/en/newsroom/releases/nike-bode-rec-astrograbber-official-images" target="_blank">neu aufgelegt wurde</a>."Jahrzehntelang gab es keine wirkliche Innovation im Bereich Laufsohlen", so Rick Lower, Nike Running Historian. "Laufschuhe waren im Grunde nur eine Gummischicht, die die Füße vor der Straße schützte. Traktion und Dämpfung waren zweitrangig. Bowerman wollte sich damit nicht zufriedengeben."Nach dem Aha-Moment in seiner Küche begann Bowerman, ein Netzwerk lokaler Zulieferer aufzubauen, um die Formen und Materialien zu optimieren. Dazu gehörten unter anderem Reifengeschäfte, Mechaniker und Schuster. Die ersten Prototypen lösten sich bereits nach wenigen Laufminuten auf. Andere Modelle sorgten gar für Schnittwunden an den Knöcheln der Athlet:innen durch freiliegende Drähte, die in die Gummimischung eingebettet waren, um für Stabilität zu sorgen. Jeder Misserfolg brachte die Entwickler aber näher ans finale Produkt.

Im November 1971 kam die Waffelsohle zum ersten Mal bei einem Wettbewerb zum Einsatz: Das Cross-Country-Team von Oregon trug frühe Versionen der Sohle und holte sich damit den NCAA-Titel. Im Winter und Frühjahr 1972 testeten weitere College- &nbsp;und High-School-Athlet:innen aus South Eugene&nbsp; heimlich den Schuh. Im darauffolgenden Sommer stellten Bowerman und Geoff Hollister von Hand eine kleine Kollektion von Prototypen für eine größere Bühne her: die Olympia-Qualifikation in Eugene.Sie waren alles andere als perfekt – insbesondere für Marathonläufe. "Es war im Grunde nur ein Obermaterial auf einem dünnen Waffelprofil", sagt Lower. "Es war so dünn, dass es sich anfühlte, als würde man barfuß laufen." Dennoch schnürten eine Handvoll mutiger Läufer die Schuhe. Die Abdrücke der Waffelsohle sahen aus wie Fußabdrücke, die Astronaut:innen auf dem Mond hinterlassen. Das brachte dem Prototypen seinen inzwischen legendären Spitznamen ein: Moon Shoe.Das war ein wichtiger Moment für das schnell wachsende Unternehmen. Der Schuh war zwar noch nicht massentauglich, aber es zeigte, dass die Idee funktionierte und dass das kleine Unternehmen aus Oregon in der Lage war, mit ihren Laufschuhen eine völlig neue Richtung einzuschlagen.

Die Brücke zum globalen Laufsport

Der Moon Shoe selbst kam nie auf den Markt. Einige wenige Paare sollen im Nike Store in Eugene verkauft worden sein. Wenn man also zur richtigen Zeit am richtigen Ort war, war es durchaus möglich, ein Paar zu ergattern. Die Idee des Schuhs lebte aber weiter. 1973 brachte Nike den Oregon Waffle heraus. Nur zwei Jahre später kam der Waffle Trainer, der erste große Erfolg von Nike.Er wurde schnell zum beliebtesten Laufschuh von Nike. Der Schuh wurde von Bill Bowerman und Geoff Hollister sowie dem Orthopäden Stan James und dem Podologen Dennis Vixie entworfen. Der Waffle Trainer wurde für den Leichtathleten Jon Anderson entwickelt. Er wünschte sich einen robusten Trainingsschuh. Der Schuh sollte aber nicht nur die Anforderungen von Anderson erfüllen, sondern wurde zum meistverkauften Trainingsschuh in den USA. Bis ins Jahr 1975 wurden über 100.000 Exemplare bestellt. Das blaue Obermaterial mit gelbem Swoosh wurde zu einem prägenden Design der frühen Jahre von Nike. Auch heute steht es noch für Nike in den 1970ern.

Der Schuh sorgte aber nicht nur für bessere Traktion. Mit seiner ausgestellten Sohle und einer noch nie dagewesenen Dämpfung veränderte er die Wahrnehmung dessen, was man von einem Laufschuh erwarten konnte."Der Schuh war die Brücke", erklärt Lower. "Er machte aus dem Experiment Moon Shoe ein global vermarktbares Produkt. Von diesem Moment an war Nike als innovative Kraft bekannt."Der Waffle Trainer bedeutet aber nicht das Ende des Moon Shoe. Eine Neuinterpretation des legendären Designs wurde im vergangenen Januar auf dem Laufsteg des Nike Collaborator und französischen Designers Jacquemus einer neuen Generation präsentiert. Der neue Sneaker, der in Kürze auf den Markt kommt, kombiniert Performance, Style und Tempo. Er spiegelt dieselbe Leidenschaft wider, die das Original so einzigartig machte. Die Lauf-DNA von Nike ist bereit für die Zukunft.

Ein Hoch auf Einfallsreichtum und Innovation

Die Geschichte vom Waffeleisen wäre vielleicht für immer ein Geheimnis geblieben, wenn nicht Jahrzehnte später etwas entdecken worden wäre. Als Bill Bowermans Sohn Tom das Familienanwesen in Coburg, Oregon, renovierte, stieß er auf eine verschollene Müllgrube in der Nähe des Carports. Darin befanden sich verworfene Prototypen, Formen und das verrostete Waffeleisen, das Barbara Bowerman weggeworfen hatte, nachdem Bill es mit Urethan zugeklebt hatte.&nbsp;Heute befindet sich das Eisen im Department of Nike Archives in den Nike World Headquarters in Beaverton, Oregon. Es erinnert an Bills Experimente in der Küche, die den Blueprint für den langfristigen Erfolg von Nike lieferten. Er war mutig, experimentierfreudig und gab nie auf.

Das Department of Nike Archives (DNA) entstand aus einer Notwendigkeit und wuchs durch Fachwissen und Sorgfalt zu dem heran, was es heute ist: eine Sammlung aus Hunderttausenden Artefakten und unzähligen miteinander verbundenen Geschichten.&nbsp;Seine Wurzeln reichen in die 1970er-Jahre zurück, offiziell gegründet wurde es 2006. Das Ziel des Departments ist es, die sich ständig weiterentwickelnde, miteinander verbundene Geschichte von Nike zugleich zu bewahren und voranzutreiben. "Zu wissen, wer man ist und welche Kämpfe man schon hinter sich hat, kann unglaublich viel für Moral, Inspiration und Kreativität bewirken. Genau das liefert das DNA." – Phil Knight

Department of Nike Archives

Das einzigartige Design des Nike Moon Shoe, das aus den Experimenten und dem Einfallsreichtum des Nike Mitbegründers Bill Bowerman entstand, prägte die Zukunft des Laufsports für Jahrzehnte.

Highlights

Vom Waffeleisen auf die Weltbühne: Die wahre Geschichte des Nike Moon Shoe

Wir schreiben den 25. Januar 1964. Ein Samstag.Die Beatles landeten ihren ersten Nummer-eins-Hit in den USA: "I Want to Hold Your Hand".Und an einem kalten, regnerischen Tag in Portland trafen sich ein Trainer und sein ehemaliger Athlet im Cosmopolitan Hotel zum Mittagessen, um über eine mögliche Geschäftspartnerschaft zu sprechen.Eine Stunde später standen Phil Knight und <a rel="noopener noreferrer" href="https://about.nike.com/en/magazine/bill-bowerman-nike-s-original-innovator" target="_blank">Bill Bowerman</a> auf und reichten sich die Hand. Blue Ribbon Sports war geboren.Wie zwei Männer aus Oregon zu diesem Moment kamen und warum er so wichtig war, führt uns ein Jahrzehnt zurück: Zu einem Teenager, der gerade aus dem Baseballteam geflogen war.

Die Anfänge

Phil Knight wuchs im Südosten von Portland auf und besuchte die Cleveland Highschool. Seiner Erzählung nach, war er der letzte Spieler, der aus dem Baseballteam der unteren Jahrgänge gestrichen wurde. Eine Entscheidung, die ihn sehr schmerzte."Ich war am Boden zerstört, aber meine Mutter sagte: 'Du wirst nicht zu Hause herumsitzen und Trübsal blasen. Entweder gehst du Zeitungen austragen oder du fängst mit Leichtathletik an'. Nun, das war einfach. Ich habe mit Leichtathletik angefangen."Diese Entscheidung brachte ihn auf einen Weg, der sein Leben und schließlich auch die Welt des Sports verändern sollte.Knight versuchte sich in Leichtathletik und fand schnell Gefallen daran. Er war körperlich kleiner als die meisten in seinem Team, aber er war schnell, ehrgeizig und bereit, hart zu arbeiten.Bei einem seiner ersten Wettkämpfe stellte ihn sein Vater William, ein Anwalt für Arbeitsrecht und späterer Herausgeber des Oregon Journal, dem Leichtathletiktrainer Bill Bowerman aus Oregon vor. Beide hatten an der University of Oregon studiert. An diesem Tag begegnete er zum ersten Mal dem Trainer, der sein Leben später prägen sollte.Knight gewann zu diesem Zeitpunkt bereits lokale Rennen und holte erste Titel und machte sich damit in der wettbewerbsintensiven Highschool-Leichtathletik Oregons einen Namen. In seinem vorletzten Highschool-Jahr fiel ihm eine Schlagzeile auf, die ihm im Gedächtnis blieb: Bill Dellinger, ein Läufer der University of Oregon, hatte unter dem Training von Bill Bowerman gerade die Meile bei den nationalen Meisterschaften gewonnen."Das war beeindruckend", sagte Knight. "Es war eine riesige Schlagzeile in der Zeitung The Oregonian, und da wurde mir Bill Bowerman und sein phänomenales Programm bewusst."

Der Klassiker für Läufer:innen

Obwohl Knight klein und schlank war, ließ er sich von seiner Größe nie aufhalten. 1955 spielte er in der Basketballmannschaft der Cleveland Highschool, die die Stadtmeisterschaft gewann, wurde Zweiter im 880-Yard-Lauf der Liga und belegte bei den Landesmeisterschaften den vierten Platz. Im Herbst hatte er sich einen Platz in Bowermans Leichtathletik- und Cross-Country-Teams an der University of Oregon gesichert.Lange vor seinem ersten Training hatte sein Vater Bowerman bereits um Rat gefragt – ein erster Hinweis auf die Verbindung, die die Karrieren beider Männer prägen sollte. Neugierig auf die Einschätzung des Trainers, ob Phil aufs College oder zum Militär gehen sollte, schrieb William Knight ihm im Herbst einen Brief.Bowerman antwortete mit seiner typischen Mischung aus Direktheit und Fürsorge."Mir liegt vor allem die Ausbildung Ihres Sohnes am Herzen", schrieb er. "Es wird nicht nur Spaß und Vergnügen sein. Erfolg verlangt harte Arbeit … Es ist ein Privileg, Ihren Sohn hier zu haben, aber auch eine Verantwortung für mich, für Sie und für ihn."

Wie viele Erstsemester vor ihm lernte Knight bald, was das bedeutete, und hatte unter dem bombastischen Bowerman zu kämpfen. "Nach meinem ersten Jahr musste ich mich erst einmal fragen, ob ich zu diesem Verrückten zurückkehren würde oder nicht", erinnert sich Knight. "Mir wurde klar, wenn ich zurückging, musste ich seine Methoden einfach akzeptieren, weil er sich nicht ändern würde. Also ging ich zurück."Diese Entscheidung erwies sich als entscheidend. Bowerman sah Potenzial in Knight, &nbsp;nicht als Star-Läufer, sondern als idealen Testathleten. "Ich war nicht unter den besten Läufern im Team", gibt Knight zu. "Bowerman konnte seine Idee mit mir testen, ohne ein zu großes Risiko einzugehenEr nannte Knight einen "Klassiker" unter den Läufern – robust, nachsichtig, entschlossen – und begann, ihn für erste Schuhprototypen einzusetzen. Im August 1958 schickte Bowerman Knight einen Brief, in dem er seinen Sommertrainingsplan skizzierte, und fügte einen Nachsatz hinzu: Wenn du ein Paar Schuhe hast, die deiner Meinung nach gut als Laufschuhe geeignet sind, schick sie mir bitte zu. Sie werden zum Beginn des Semesters fertig sein.Das Paar, das Knight im Herbst erhielt, bestand aus einem experimentellen weißen, gummibeschichteten Stoff – "so wie man ihn für Tischdecken verwendet, die man einfach abwischen kann", sagte Bill Bowerman später. Die Schuhe waren einfach, funktional und gaben einen Vorgeschmack auf das, was kommen würde. Der Coach war noch Jahre davon entfernt, einen Produktionspartner zu finden, doch sein Drang, einen schnelleren, leichteren Schuh zu entwickeln, hatte bereits seinen ersten freiwilligen Testathleten gefunden.

Von der Laufbahn zum Business

Als Phil Knight im Jahr 1959 sein Studium der Betriebswirtschaftslehre an der University of Oregon abschloss, hatte sich sein Wettbewerbsdrang von der Laufbahn in den Hörsaal verlagert. Die nächste Station war Stanford, wo er sich für einen MBA einschrieb.Zuerst schien sein Weg ungewiss. Doch in seinem letzten Jahr weckte der Kurs "Small Business Management” sein Interesse. Es war ein Kurs, der still und leise die Idee seines Lebens entfachte."Es war der einzige Kurs zum Thema Unternehmertum und daher einer der Kurse, die mich am meisten interessierten”, sagte Knight.&nbsp;Er entwickelte eine enge Beziehung zu seinem Professor Frank Shallenberger, der den Studierenden ein einfaches, aber offen angelegtes Projekt gab: ein neues Unternehmen erfinden, dessen Zweck definieren und einen Marketingplan erstellen, um es zu unterstützen.Knight hatte kurz zuvor ein Gespräch zwischen Fotografen beim Oregon Journal mitgehört, wo er während seines Studiums in den Sommerferien gearbeitet hatte. Sie sprachen über eine Flut von preiswerten japanischen Kameras, die allmählich mit den leistungsstärkeren und teureren deutschen Modellen konkurrierten."Elektronik war damals ein angesagtes Thema, und die cleveren Kids haben sich entschieden, über solche Sachen zu schreiben", meinte Knight. "Aber ich hatte keine Ahnung von Elektronik, also schrieb ich über etwas, mit dem ich mich auskannte: Schuhe."Ausgehend von seinen Erfahrungen als einer der Testläufer von Bill Bowerman entwickelte er sein hypothetisches Unternehmen. Bis 1962 waren deutsche Sportschuhe in den USA auf dem Vormarsch – hochwertig, ja, aber teuer. Knight sah eine Chance.Er verwandelte die Idee in eine Arbeit, die er fast buchstäblich über Nacht schrieb, mit einer einzigen kühnen Hypothese: Können japanische Sportschuhe mit deutschen Sportschuhen das Gleiche bewirken wie japanische Kameras mit deutschen Kameras?Knight argumentierte, dass japanische Laufschuhe sowohl beim Preis als auch bei der Qualität mit den führenden deutschen Marken mithalten könnten. Knight bekam eine "1". Als die Hausarbeit fertig war, ging ihm die Idee nicht mehr aus dem Kopf. "Ich schrieb eine Anfrage an praktisch jeden japanischen Schuhhersteller, den ich finden konnte.”Nur ein Unternehmen antwortete: die Kow Hoo Shoe Company aus Hongkong. Der Brief, der in nicht ganz perfektem Englisch geschrieben war, war höflich, aber entmutigend."Wir müssen Ihnen leider mitteilen, dass wir aufgrund fehlender Ausrüstung und Materialien kaum in der Lage sind, solche Schuhe herzustellen, und wir glauben, dass dies für alle Schuhhersteller in Hongkong gilt. Wir sind Experten in der Herstellung von Golfschuhen, Schlittschuhen, Bowlingschuhen usw."Das war nicht die Antwort, die Knight sich erhofft hatte, aber das machte nichts. Ein Samenkorn war gesät worden, das bald Wurzeln schlagen würde.Erschüttert, aber nicht entmutigt, stand er kurz davor, die Chance seines Lebens zu ergreifen.Diese Geschichte – und weitere – werden in zukünftigen Beiträgen des Department of Nike Archive auf The Record. zu lesen sein.

Wirf einen Blick hinter die Kulissen des berühmten Geschäftsdeals zwischen Phil Knight und Bill Bowerman – den Gründern von Nike.

Verlauf

Der Handschlag, mit dem alles begann

Am Fuße des K2, dem zweitgrößten Gipfel der Welt, saßen zwei US-amerikanische Bergsteiger neben ihrer Ausrüstung. Hinter ihnen ragten schneebedeckte Bergkämme empor. Ihre Gesichter waren gezeichnet von 68 Tagen auf dem Berg. Beide trugen LDV, gelbe Nike Langstreckenschuhe, die damals zu den besten Langstreckenpaaren der Marke zählten und genauso mitgenommen aussahen wie die Bergsteiger selbst. Ein Foto sollte den Moment festhalten; einer der Männer hob den Daumen in Richtung Kamera. Das Foto, von Bergsteigerfotografin Dianne Roberts im Jahr 1978 aufgenommen, würde später Teil einer der unerwartetsten Entstehungsgeschichten von Nike werden.

Ein überraschendes Sponsoring

Monate zuvor hatte Nike die Bergsteiger still und leise mit diesen leichten Sportschuhen ausgestattet. Sie waren ein Last-minute-Geschenk für die 110-Meilen-Reise bis zum Basecamp. "Viel davon war abseits der Routen", erinnert sich Rick Ridgeway, einer der Bergsteiger im Foto und ein führender US-amerikanischer Alpinist seiner Zeit. "Du kannst dir also vorstellen, dass sie ziemlich hinüber waren, als wir dort ankamen."Zu dieser Zeit verließen sich die meisten Bergsteiger:innen auf steife Lederstiefel, die in Europa herstellt wurden. Die LDV waren das Gegenteil: weich, atmungsaktiv und schnell. "Sie waren einfach flexibler und bequemer", meinte Ridgeway. "Was echt cool an diesen LDV war, ist, dass du auf Steinen herumspringen musst. Das war ein anspruchsvoller Anstieg, bei dem man von Felsblock zu Felsblock hüpfen musste. Die Füße konnten darin besser atmen. Die Schuhe waren in ihrer Funktionalität den starren traditionellen Trekkingschuhen überlegen."

Intern bezeichnete Nike das Modell als "Long Distance Vixie", weil der in Eugene ansässige Orthopäde Dennis Vixie den letzten Schuh entwickelte. Extern nannte man den Schuh "Long Distance Vector" (LDV).Zum damaligen Zeitpunkt war Nike noch nicht im Outdoor-Geschäft. Die Schuhe waren einfach eine freundliche Geste für die Expedition gewesen. Niemand hätte erahnen können, dass sie den Grundstein für eine völlig neue Kategorie legen würden.

Als das Team schließlich abstieg, waren die Stoffsneaker fast auseinandergefallen. Ridgeway und Roskelley hielten sie mit Klebeband und Klebstoff zusammen, um den langen Weg zurück zum Basislager zu schaffen. "So lange so hoch oben zu sein, ohne Sauerstoff, das war hart", erinnerte sich Ridgeway. "Aber wir haben es geschafft. Auf dem Rückweg sprachen wir darüber, wie der Schuh in einen brauchbaren Trekkingschuh abgeändert werden könnte."Als sie wieder Zuhause waren, schickten die Bergsteiger ihre zerfetzten LDV an Nike, gemeinsam mit einer kurzen Liste an Verbesserungsvorschlägen. Diese umfassten eine robustere Sohle und ein strapazierfähigeres Obermaterial, wobei der Schuh weiter leicht und flexibel bleiben sollte. Diese Vorschläge halfen Nike, die erste Outdoor-Schuhkollektion der Marke herauszubringen. Und schließlich ging daraus die Kategorie hervor, die zu <a rel="noopener noreferrer" href="https://about.nike.com/en/newsroom/releases/nike-reintroduces-acg-all-conditions-gear" target="_blank">All Conditions Gear</a> (ACG) wurde.

Vom Bergsteigen bis zum Konzept

Das Designteam von Nike nahm sich das Feedback der Bergsteiger zu Herzen. Die im Gelände getragenen LDV hatten bewiesen, dass leichtere Schuhe dort bestehen konnten, wo einst nur schwere Bergstiefel regierten. Die Idee von "light is right" begann in den Rängen der Marke Fuß zu fassen.Im Jahr 1981 hatte dieses Denken letztendlich drei Schuhe hervorgebracht, die das Beste aus Nike Running und Strapazierfähigkeit für schwieriges Terrain vereinte: den Lava Dome, den Approach und den Magma. Der erste Schuh von Nike mit GORE-TEX-Futter. Diese Designentscheidung prägte später die Frühphase des Air Force 1 entscheidend mit. "Es wurde schnell klar, dass Weltklasse-Athlet:innen auf ein geringes Gewicht setzten", erinnerte sich Product Manager Monte Mayko, der das Projekt von der Nike Factory in Exeter, New Hampshire mitgeleitet hat. "Es machte einfach Sinn."

Inspiriert vom K2-Foto und den persönlichen Erfahrungsberichten der Bergsteiger entwarf das Nike Team eine völlig neue Art von Wanderschuh. Das Ergebnis war die Neuausrichtung einer Kategorie hin zum Performance-Minimalismus. "Diese Idee von 'light is right' und 'weniger ist mehr' und funktionellem Minimalismus – Bergsteiger:innen verstehen das wirklich aus tiefstem Herzen", erklärte Kirk Richardson, ein lebenslanger Bergsteiger, der später ACG leiten sollte. "Nike begriff das ganz intuitiv. Bowerman und Knight lagen absolut richtig." Die neuen Designs, hergestellt in Exeter und Saco, Maine, umfassten ein leichtes Obermaterial, ein Waffelprofil sowie langlebige Mittelsohlen, die direkt von der Erfahrung von Nike im Laufen abgeleitet wurden. Für Bergsteiger:innen und Trailläufer:innen fühlten sie sich revolutionär an: schnell, flexibel und schützend genug, um die Strapazen von Fels und Geröll mitzumachen. "Einen Trainingsschuh in einen Trekkingschuh zu verwandeln. Das hatte noch niemand getan.", sagte Ridgeway später. "Es war irgendwie revolutionär."

Während diese frühen Designs auf den Markt kamen, setzte Ridgeway das Testen von Prototypen fort und arbeitete weiter mit Nike Designer:innen zusammen. "Sie schickten mir die Prototypen der Schuhe, um sie auszuprobieren. Also testete ich sie im Gelände", erinnerte er sich. Eine der ersten Werbungen, die erste Printkampagne für Nike Outdoor, verwendete das K2-Foto von Ridgeway und Roskelley, das Roberts geschossen hatte. Die Überschrift lautete: "Not everyone was willing to wait for our hiking boots."

Der große Aufstieg

Mitte der 1980er Jahre hatten sich die Outdoor-Experimente von Nike von einem einmaligen Projekt zu einer legitimen Designphilosophie weiterentwickelt. Aber ohne eine einheitliche Kategorie blieben die Produkte verstreut, eine Mischung aus Wanderschuhen, Traillaufschuhen und vereinzelten Bekleidungsexperimenten ohne gemeinsamen Namen oder Zweck.Im Jahr 1987 änderte sich dies jedoch, als ein kleines internes Team damit beauftragt wurde, den Outdoor-Aktivitäten von Nike eine formale Struktur zu geben. Laut Tom Clarke, Vice President des Produktmarketings, hatte Nike schon länger darüber gesprochen, im Outdoor-Geschäft einzusteigen. Im Produktmanagement saß bereits ein Stamm begeisterter Outdoor-Enthusiasten.

Das Team erkannte eine Marktlücke in einem von europäischen Traditionsmarken beherrschten Markt, in dem nach wie vor auf schwere, starre Ausrüstung für Profibergsteiger:innen gesetzt wurde. Eine Chance, athletische Ausrüstung für Bewegung unter allen Bedingungen zu kreieren.Clarke, Richardson und ein kleines Team in Beaverton und Exeter begannen, eine Strategie zu entwickeln. Schuhe und Bekleidung würden fortan unter einer einzigen Kollektion zu finden sein, die von vier Prinzipien geleitet wurde: High-Performance, Strapazierfähigkeit, Vielseitigkeit und funktionale Exzellenz. Es war der Anfang eines erfolgreichen Trends zu mehr Performance im Outdoor-Bereich, zunächst bei den Schuhen und später bei der Bekleidung.Die Idee fand schnell Anklang. Innerhalb von zwei Jahren entstand ein umfassender Geschäftsplan für das Outdoor-Segment.

Der Name ist Programm

Der Outdoor-Plan von Nike nahm Gestalt an, aber es fehlte noch ein passender Name. Zur gleichen Zeit hatte Nike Running damit begonnen, "All Conditions Gear" für eine kleinere Kollektion von ganzjähriger Performance-Bekleidung zu verwenden. Diese Ausrüstung war für jede Wetterlage konzipiert worden. Die ähnliche Philosophie erweckte die Aufmerksamkeit des Outdoor-Teams. Clarkes Gruppe entdeckte diesen Namen und übernahm ihn für die neue Kollektion. Es war ein Name, der für das Engagement für Performance – unabhängig von Terrain oder Wetter – stand. Dies spiegelte den Pioniergeist von Ridgeway und Roskelley bei ihrer Besteigung des K2 ein Jahrzehnt zuvor wider.

Im Jahr 1989 war es dann offiziell. Unter Richardsons Führung wurde ACG als eine voll integrierte Linie an Schuh- und Bekleidungsprodukten auf den Markt gebracht. Entworfen für Athlet:innen, die laufen, wandern, klettern und auf Outdoor-Entdeckungsreisen gehen.Nike stellte sicher, dass sich das Debüt authentisch anfühlt. Das erste Katalog-Fotoshooting fand beim Castleton Tower in Moab, Utah, statt. Das ist ein unter Bergsteiger:innen und Kletter:innen berüchtigter Felssturm. "Wir wollten uns als eine wirklich echte Marke positionieren", sagt Art Director Ron Dumas. "Wir ließen sie den Tower hochklettern und stiegen in einen Helikopter. Es war kurz vor Sonnenuntergang. Ich saß auf der Schienenhalterung und hielt den Fotografen fest, der aus dem Helikopter hinaushing. Der Tower war wunderschön und diese Jungs waren nur kleine Punkte auf der Spitze. Es war phänomenal."

Die Huascaran Jacke wurde im Jahr 1989 als Teil des offiziellen ACG-Produkt-Launches auf den Markt gebracht. Sie verfügte über eine Außenschicht aus Nylon-Mikrofaser mit GORE-TEX.

Inspiriert vom Berg Huascarán in Peru, umfasste das Design Einsätze im Achselbereich, doppelte Sturmklappen, Cargotaschen und ein mit Reißverschluss verschließbares Innenfutter, was den frühen Fokus von ACG auf strapazierfähige Performance für alle Bedingungen widerspiegelte.

Darüber hinaus wurde die warme Winterjacke mit einem Innenfutter aus Regulator-Material und einer abnehmbaren Kapuze ausgestattet.

Ein Jahrzehnt nach dem Ausbruch des Mount St. Helens im Jahr 1980 setzte Nike ACG ein Zeichen für die unwiderrufliche Veränderung des Berges: Ein Vorher-Nachher-Patch, der eine für immer gezeichnete Landschaft dokumentiert. Statt die Höhe wie andere wegweisende ACG-Stücke zu messen, fing die Jacke die Wucht des Ereignisses, die Erinnerung daran und die dauerhafte Veränderung ein.

Als Isolationsschicht im ACG-Systemansatz der späten 1980er Jahre konzipiert, setzte die Mount St. Helens Jacke auf dickes Polarfleece, gerippte Bündchen und einen umkehrbaren YKK-Reißverschluss, um die nahtlose Integration in die äußere Schicht zu garantieren. Technisch und modular im Design, zeigte sie, wie Storytelling und Funktion im frühen ACG-Systemdenken verschmelzen konnten.

Dieser Kilimanjaro Anorak K2 wurde von Bergsteiger John Roskelley getragen und signiert. Er war einer von zwei US-Amerikanern, die beim Basecamp des K2 in LDV fotografiert wurden und deren Bergbesteigung später in einem Poster der frühen 1980er Jahre und in einer ACG-Werbung im Jahr 1989 zu sehen war.

Entworfen mit zwei und drei Schichten GORE-TEX und einer Außenschicht aus Nylon-Mikrofaser, umfasste dieser Anorak verstärkte Schulterpartien, Einsätze im Achselbereich und mehrere Taschen mit Reißverschluss. Dies spiegelte den technischen Designethos wider, der die frühen Jahre prägte.

Als die erste ACG-Kollektion in jenem Herbst auf den Markt kam, angeführt vom Air Wildwood, Lava High und einer Reihe von Gore-Tex- und Fleece-Outerwear, hatte Nike offiziell seinen Platz im Outdoor-Markt eingenommen.

Das Foto von zwei Bergsteigern am Fuße des K2 wurde zu einem Wendepunkt: der Funke, der eine völlig neue Dimension für Nike ins Leben rief.

Der wilde Moment, der die erste Outdoor-Schuhkollektion von Nike inspirierte und aus dem schließlich die Kategorie hervor ging, die zu All Conditions Gear (ACG) wurde.

Die Geburtsstunde von ACG: Der Gipfel, der ein Vermächtnis ins Leben rief

Text: <a rel="noopener noreferrer" href="/company/people/department-of-nike-archives" target="_blank" class="ql-size-small">Department of Nike Archives</a> Im Jahr 1971 war Watergate nur der Name eines Hotels, die NASA bereitete ihre Mission Apollo 15 vor und ein kleines Unternehmen in Oregon hatte gerade sein erstes Paar Schuhe verkauft.Der Schuh – ein Fußballschuh mit dem Namen "The Nike" – kostete damals 16,95 USD. Sein besonderes Feature war ein Streifen in Form eines Häkchens, das von einer Studentin der Portland State University für 35 USD designt worden war. Der Schuh selbst fiel nur wenigen auf, aber die Marke sollte ihn überdauern.Damals war Nike noch nicht die internationale Sportmarke, die es heute ist. Phil Knight und Bill Bowerman arbeiteten noch unter dem Namen Blue Ribbon Sports, ein kleiner Händler japanischer Laufschuhe. Aber die Verträge mit den Lieferanten nahmen ab und Knight wusste, dass sie mehr als ein fremdes Produkt brauchten, wenn ihr Unternehmen eine Zukunft haben sollte. Für den Erfolg von BRS musste ein eigener Schuh her – und auch eine eigene Identität.Im Februar desselben Jahres beauftragte Knight eine Fabrik in Mexiko mit der Produktion eines schwarzen Fußballschuhs mit einer weißen Sohle. Er brauchte eine eigene Marke, um den Schuh von den Onitsuka Tiger-Modellen zu unterscheiden. Daher wandte er sich an Carolyn Davidson, eine Designstudentin, die er aus seiner Zeit als Dozent für Rechnungswesen an der Portland State kannte.Er hatte zwei Jahre zuvor zufällig gehört, wie Davidson im Gespräch mit anderen Studierenden erwähnte, dass sie sich den Kurs in Ölmalerei nicht leisten konnte. Knight bot ihr an, für einen Lohn von 2 USD pro Stunde Diagramme und Grafiken für sein Nebengeschäft zu erstellen. Im Laufe der Zeit entwarf sie Anzeigen, Prospekte und ganze Kataloge. Jetzt brauchte er sie für etwas Größeres: einen Streifen, der auf der Seite eines Schuhs platzierte werden sollte.

Davidson skizzierte Dutzende Optionen. In einem Büro in Tigard, Oregon, sah er sich die Skizzen zusammen mit zwei Teammitgliedern an, darunter Jeff Johnson, dem ersten Vollzeitangestellten von Nike. Keiner der Entwürfe beeindruckte sie besonders. "Es ging eher darum, welche Version weniger schrecklich war", erinnert sich Johnson.Die Gruppe entschied sich für Davidsons gekrümmtes Häkchen. In ihren Augen stand es für Bewegung. Knight war nicht gerade überzeugt. "Naja, so wirklich überzeugt bin ich nicht", erklärte er ihr, "aber mit der Zeit wird es mir schon gefallen."Der Streifen – damals hieß er noch nicht Swoosh – wurde schnell nach Mexiko geschickt, damit die Produktion beginnen konnte. Davidson schickte Knight eine Rechnung über 35 USD.

Die ersten Schuhe trugen die neue Marke in die Welt hinaus, aber der Swoosh sah bei fast jedem Modell anders aus. Bei einigen war die Linie breiter, bei anderen sehr schmal. Jemand scherzte sogar, dass die gekrümmtere Version wie ein "toter Fisch" aussähe. Die Fabriken nähten den Swoosh so gut sie konnten, und die Designer:innen passten den Winkel je nach Schuhform an.

Dennoch erschien der Streifen bereits an strategischen Orten. Beim Boston Marathon 1972 liefen zwei der schnellsten amerikanischen Teilnehmenden in Nike Schuhen mit Davidsons Design über die Ziellinie – das Debut des Swoosh in einem wichtigen Wettkampf. Das Unternehmen stellte diese Leistung im folgenden Jahr in seiner Marketingstrategie heraus.Der Bereich Bekleidung war ebenfalls eine Herausforderung. Auf Shirts und Taschen wirkte das asymmetrische Logo seltsam. Johnson experimentierte, indem er mehrere Swooshes fächerartig als Kreis darstellte, was später als Sunburst- oder Pinwheel-Logo bekannt wurde. Das Design von Olympia 1972 inspirierte Nike zu dieser auffälligen Version des Logos, die auf die Teamausrüstung und Warm-up-Bekleidung gedruckt wurde.

Geoff Hollister, der dritte Angestellte von Nike,&nbsp;der später die ersten Marketingkampagnen des Unternehmens vorantreiben würde,&nbsp;druckte den Sunburst auf ärmellose Trikots und Trainingsanzüge. Er nutzte den Swoosh auch ganz allein auf ungewöhnliche Weise. 1974 tauchte Steve Prefontaine bei einem Meeting in Tacoma in einem Trainingsanzug auf, der einen einzigen, rückwärts dargestellten Swoosh auf der Brust zeigte. Das war das erste Mal, dass das Logo allein auf Bekleidung erschien.In den ersten Jahren war das Design alles andere als einheitlich. Manche nannten es "den Streifen". Andere fanden, dass er seltsam oder sogar unsymmetrisch aussähe. Aber auf den Marathonziellinien, bei den Olympiaqualifikationen und auf den Shirts der berühmtesten Läufer:innen Amerikas erfüllte das Logo bereits seine Mission: es blieb im Gedächtnis.Was als zögerliche Entscheidung für die Skizze einer Studentin begann und im Schnellverfahren zu einer Fabrik geschickt wurde, war zum Emblem der ersten Erfolge von Nike geworden. Der Swoosh war noch weit entfernt vom international bekannten, legendären Logo, zu dem er werden sollte, aber er war bereits nicht mehr wegzudenken.

In den Jahrzehnten, die seit dem ersten Fußballschuh vergangen sind, hat der Swoosh zahllose Formen angenommen. In den 1970ern wurde er mit der markanten Helvetica-Schriftart kombiniert, 1993 erreichte er mit der Fußballwerbung von Dennis Hopper mehrere Millionen. Er wurde in der Architektur von Niketown Portland eingesetzt und erschien auf unzähligen Caps in Wimbledon. Er wurde vergrößert, verkleinert, vervielfacht – und manchmal auch übernutzt. Er wurde von den "Markenrichtlinien" von Nike geschützt, von Athlet:innen gefeiert und von Kritiker:innen parodiert.Bei all diesen Veränderungen ist jedoch eins sicher: der Swoosh bleibt. Was als schnelle Skizze einer Collegestudentin begann, ist zu einem der bekanntesten Symbole der Welt geworden. Dieses Logo ist mehr als ein Streifen. Es ist ein internationales Kürzel für Geschwindigkeit, Innovation und Möglichkeiten.

Bevor Nike zur weltweit bekannten Sportmarke wurde, war es ein aufstrebendes Unternehmen, das eine auffällige visuelle Identität brauchte. Entdecke die wahre Geschichte des Swoosh.

Der Nike Swoosh: Von bescheidenen Anfängen zum legendären internationalen Logo

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Von ihren Anfängen in einem improvisierten "Besenkammerstudio" in Johannesburg bis hin zum Grammy-Gewinn als jüngste afrikanische Künstlerin hat Tyla eine unglaubliche Karriere hingelegt.&nbsp;Sie mischte Fashion Weeks auf, brillierte bei den VMAs und machte Popiano&nbsp;– ihre individuelle Mischung aus Amapiano, Afrobeats, Pop und R&B&nbsp;– zu einer globalen Bewegung.&nbsp;Mit ihrem gefeierten Debut-Hit Water und dem Water Dance, der in den sozialen Medien unzählige Male nachgetanzt wurde, hat sich die 23-Jährige sowohl in der Musikbranche als auch als Kulturbotschafterin positioniert. Und genau wie ihr Sound entwickelt sich auch ihr Style immer weiter: An einem Tag sehen wir sie lässig in Nike Shox und Trainingsanzug, am nächsten legt sie einen glamourösen Auftritt auf dem roten Teppich hin.&nbsp;Wo Musik und Style ist, ist auch Sport. Da passt Tylas Partnerschaft mit Nike doch perfekt. Der südafrikanische Popstar war schon immer Fan der Marke, und als Kind beneidete sie ihren Bruder dafür, dass er die alte Nike Kleidung des Vaters bekam. Sie interessierte sich schon immer für die Bereiche Sport, Bewegung und Musik, die eng miteinander verknüpft sind. Unten spricht Tyla über den Rhythmus, der sie antreibt, ihre Lieblingsteile von Nike und darüber, warum sie sich nicht in eine bestimmte Schublade stecken lassen möchte.&nbsp;

Welcher&nbsp;Moment mit Nike hat dich am meisten geprägt?&nbsp;Als ich klein war, hat mein Vater seine alten Kleidungsstücke immer an meinen Bruder weitergegeben. Die waren immer von Nike und ich hätte sie auch so gern gehabt. Er war der einzige Junge in der Familie und bekam deshalb eigentlich immer, was er wollte. Ich setzte alles daran, die Klamotten so oft wie möglich auszuleihen.&nbsp;Wie hast du deinen individuellen Sound gefunden und wie hat er sich entwickelt?&nbsp;Ich bin so froh, dass ich meinen ganz eigenen Sound mitbringe, den es so noch nie gab. Wie meine Musik klingt&nbsp;– niemand sonst klingt so. Wahrscheinlich träumen alle Künstlerinnen und Künstler davon, so wie ich ihre eigene, unverkennbare Identität zu haben. Ich bin so unglaublich dankbar dafür, dass sie bei den Leuten ankommt. Sie ist größer als das, woher ich komme. Sie berührt die Welt. Und es ist spannend, weil es zeigt, wie weit wir da gehen können.&nbsp;Für die nächste Generation afrikanischer Künstler:innen&nbsp;– vor allem für Frauen&nbsp;– wünsche ich mir, dass sie machen können, was sie wollen, und nicht in ein bestimmtes Genre gepresst werden. Wo man herkommt oder wie man klingt, auch wenn man nicht speziell Afrobeats macht, wenn man aus Afrika kommt, wird schnell alles in einen Topf geworfen. Künstler:innen sollten die Freiheit haben, sich in all ihren Facetten auszudrücken und dafür gewürdigt zu werden, ohne dabei als Einheitsbrei abgestempelt zu werden.&nbsp;Mein Sound hat mit einer Vision begonnen. Ich wusste, dass ich im Pop-Bereich sein möchte, aber nicht normal. Ich wollte kein x-beliebiges Pop-Girl sein. Da wo ich herkomme, gibt es einen großen Einfluss westlicher Musik, aber auch lokale Musik spielt eine große Rolle. Ich wollte beides vermischen und sehen, was dabei rauskommt.&nbsp;Mein Manager hatte ein kleines Haus in Johannesburg, da war ich jedes Wochenende. Sie haben aus einer Kammer ein Studio gemacht. Ich erinnere mich noch daran, wie ich da immer drin war, was aufnahm, neue Dinge ausprobierte, experimentierte. Da hab ich auch meinen ersten Song geschrieben.&nbsp;Daraus ist etwas entstanden, worauf ich unendlich stolz bin. Es fühlte sich echt an, als hätte ich eine Vision zum Leben erweckt. Als ich den Vertrag mit dem Label unterschrieb, sagte ich ihnen: "Das ist meine Vision. Ich will, dass das mein Sound wird." Sie haben mich da unterstützt und wir haben was draus gemacht.&nbsp;&nbsp;

Du bist immer auf Achse. Welche Nike Styles hast du immer dabei, um unterwegs Tragekomfort und Style zu verbinden?&nbsp;Sneaker, definitiv!&nbsp;Vor allem den <a rel="noopener noreferrer" href="https://www.nike.com/w/womens-shox-shoes-5e1x6z7e8jqzy7ok" target="_blank">Nike Shox</a>. Aber&nbsp;momentan trage ich die Clogposite-Collab mit Supreme. Ich habe jede Farbe&nbsp;– wirklich&nbsp;jede&nbsp;. Ich zieh die immer an. Am Flughafen, im Studio, in der Freizeit. Die Schuhe sind so unglaublich bequem.&nbsp;Ich finde, mit einem guten Schuh sieht man gleich viel stylisher aus.

Erzähl uns von deinem persönlichen Style und wie er sich entwickelt hat.Mein Style hat sich im Lauf der Zeit stark verändert. Wenn ich mir alte Bilder ansehe, muss ich manchmal mit dem Kopf schütteln. &nbsp;Mir wird schnell langweilig und ich ändere ständig meine Meinung. Ein Outfit, das mir heute gefällt, finde ich einen Monat später vielleicht grauenvoll.&nbsp;Man hat mir schon gesagt, mein Style hätte Ähnlichkeiten mit dem von Familie Feuerstein&nbsp;– zerrissen, abgetragen und so. Das hat angefangen, als ich mich für Shows schick machen musste, aber nicht so viele Mittel zur Verfügung hatte. Mit meiner Freundin Thato hab ich irgendwelche Teile genommen, sie zerschnitten und zusammengebunden. Wir haben also praktisch Outfits aus nichts gemacht. Je mehr ich das tat, desto besser hat es mir gefallen, und das wurde einfach mein Ding. Jetzt finde ich alles schrecklich, das zu perfekt aussieht.&nbsp;Ich hatte früher ein klares Bild im Kopf, wie ich aussehen wollte. Inzwischen bin ich da offener und experimentierfreudiger. Früher habe ich mich nicht wirklich für Mode interessiert. Ich zog einfach was an und fühlte mich gut, das war's. Durch die Fashion Weeks hab ich jetzt einen besseren Zugang zu Marken. Inzwischen lieb ich das. Ich will alles probieren.Mein Style hängt davon ab, wie ich mich fühlen möchte. Manchmal will ich mich hübsch fühlen, manchmal gemütlich, manchmal maskuliner. Das&nbsp;kommt ganz auf die Stimmung an. Ich will nicht immer gleich aussehen. In ein paar Jahren möchte ich auf verschiedene Versionen von mir zurückblicken können. Hundert unterschiedliche Tylas.&nbsp;Was begeistert dich an dieser Partnerschaft am meisten?Ich bin ein Nike Girl. Ich liebe diese Marke. Nike steht nicht nur für Trainingsbekleidung&nbsp;– Nike ist Fashion. Das gefällt mir, denn wenn ich Nike trage, fühlt es sich nicht nur so an, einen Schuh oder ein Shirt anzuziehen. Man fühlt sich auch stylish dabei. Alle Collabs, Vintage-Sachen von Nike, das hat mich immer begeistert. Mir gefällt auch, wie vielfältig Nike ist. Ich freue mich extrem auf die Zusammenarbeit. Und zwar nicht nur darauf, die Kleidung zu tragen, sondern auch darauf, mit dem Team hoffentlich etwas zu erschaffen. Vielleicht ein Tyla-Schuh?&nbsp;Das wär der Hammer.&nbsp;

Wo Musik und Style ist, ist auch Sport. Da passt Tylas Partnerschaft mit Nike doch perfekt. Die Grammy-Gewinnerin spricht über den Rhythmus, der sie antreibt, ihre Lieblingsteile von Nike und darüber, warum sie sich nicht in eine bestimmte Schublade stecken lassen möchte.

Willkommen in der Family

5 Fragen mit Shootingstar Tyla

Für A'ja Wilson und Issa Rae war Authentizität schon immer die Grundlage für ihren Erfolg. Jetzt plaudern sie über die A'One Signature-Kollektion und nehmen kein Blatt vor den Mund. Gesell dich einfach dazu.

A'ja Wilsons <a rel="noopener noreferrer" href="https://about.nike.com/en/stories/behind-the-design-a-ja-wilson-signature-shoe" target="_blank">neuer Signature-Schuh, der A'One,</a> wurde am 4.&nbsp;Februar&nbsp;2025 präsentiert. Die Silhouette steht für ihre expressive Ehrlichkeit, was sie selbst, das Spiel und ihre Beziehung zu Nike angeht. <a rel="noopener noreferrer" href="https://about.nike.com/en/stories/aja-wilson-interview-overcoming-self-doubt" target="_blank">A'ja ist durch und durch aufrichtig</a> und nicht nur auf dem Court ein Beispiel für Selbstvertrauen, Authentizität und Beharrlichkeit.

Die WNBA-Meisterin und die preisgekrönte Schauspielerin und Autorin sprechen über A'jas Leidenschaft für den Sport, die Bedeutung ihrer Familie und ihren neuen Signature-Schuh, den A'One, der alle Basketballer:innen beflügeln soll.

Klare Worte: A'ja Wilson und Issa Rae

Als A'ja Wilson das erste Mal die finale Version ihres Signature-Schuhs A'One erblickte, drehte und wendete sie ihn in ihren Händen, und Schuhdesigner Ben Nethongkome sah Tränen in ihren Augen. "Ich habe versprochen, ich würde nicht weinen", sagte sie lächelnd zu Nethongkome. Doch sie zeigte ihre Gefühle ganz offen."A'ja ist eine der ehrlichsten, authentischsten und ausdrucksstärksten Spieler:innen, mit denen ich je zusammengearbeitet habe", erklärt Nethongkome. "Während des gesamten Designprozesses hat sie immer ganz offen ihre Meinung gesagt. Genau diese Art von Feedback wünscht man sich, wenn man mit Athlet:innen an einem Schuh arbeitet." Diese ausdrucksstarke Ehrlichkeit zeigt A'ja in ihrem Leben, ihrem Spiel und ihrer Zusammenarbeit mit Nike, und sie ist auch charakteristisch für ihren ersten Signature-Schuh. A'ja ist seit 2018 Nike Athletin, seit sie ins Profilager gewechselt war. Sie wurde das Gesicht der Cosmic Unity-Linie von Nike Basketball und verstand sich sofort mit Designer:innen wie Nethongkome. Schnell hatte sie den Ruf einer Athletin, die eine klare Meinung dazu hat, was bei einem Produkt funktioniert und was nicht, und die diese Meinung auch offen ausspricht. Nike wollte mehr davon. 2022 wurde A'ja eingeladen, Mitglied des <a rel="noopener noreferrer" href="https://about.nike.com/en/newsroom/releases/nike-athlete-think-tank-second-cohort" target="_blank">Athlete Think Tank</a> von Nike zu werden. Hier sagen Profiathletinnen der Marke ganz offen, wie sie Sportlerinnen als Frauen noch besser unterstützen kann.

"Du musst ehrlich zu den Menschen sein, und dafür braucht es Selbstbewusstsein", erklärt A'ja. "Immer, wenn ich an mir zweifle, erinnere ich mich daran, wer ich bin. 'Hey, vergiss nicht, du bist A'ja und das heißt was! Mach was draus.' Ich stehe zu meinen Gefühlen und verfolge einen Plan in meinem Leben."&nbsp;Auf dem Spielfeld begeistert A'ja mit ihrer ganz speziellen, energiegeladenen Ausstrahlung. Jeder Ball, der ihre Hände in Richtung Korb verlässt, scheint von einer Aura des Selbstvertrauens umgeben zu sein. Ihr Signature-Schuh sollte genau dieses Selbstvertrauen widerspiegeln.&nbsp;&nbsp;

Der Pink A'ura Colorway des Schuhs symbolisiert A'jas Fähigkeit, mit Selbstvertrauen, Loyalität und Leidenschaft zu führen. Die verschiedenen Pinktöne verleihen ihm eine Note, die den Platz mit löwengleicher Energie in ihrer Lieblingsfarbe erstrahlen lässt.

Der Cushlon ST2-Schaumstoff sorgt zusammen mit einer festeren Basis für explosive Reaktionsfähigkeit und sanfte, gedämpfte Landungen. So sind die Spieler:innen bereit für jedes neue Spiel.

Auf der Ferse prangt ein Zitat, das A'jas charakteristische Beharrlichkeit widerspiegelt: "Weakness, weakness. We don’t have time for that." (Schwäche? Dafür haben wir keine Zeit).

Keltische Symbole für "Mama" und "Papa" sind eine Hommage an A'jas Eltern. Schließlich steht die Familie für A'ja immer im Mittelpunkt.

Das Signature-Logo erinnert an den Stern, den sie im "A" ihrer Unterschrift zeichnet, und an ihre Rolle als "A1"-Spielerin, die Kinder dazu inspiriert, ihre Träume wahr werden zu lassen. Deshalb wird der Nike A'One auch für Kleinkinder erhältlich sein.

Nethongkome und sein Team sprachen lange mit A'ja darüber, welche technischen Eigenschaften sie sich für ihren A'One wünschte. Sie machte von Anfang an klar, dass Tragekomfort und Halt die höchste Priorität haben sollten, um sie bei ihrem vielseitigen Spiel auf dem gesamten Platz optimal zu unterstützen. Und bloß kein überflüssiger Klimbim. Das hieß, dass die Mittelsohlenkonstruktion praktisch alles können musste. Die Cushlon SLT-Mittelsohle sorgt für die richtige Balance zwischen weichem Laufgefühl und reaktionsfreudiger Wendigkeit im Spiel. Der etwas festere Schaumstoff, der den Schuh umgibt, unterstützt A'ja bei schnellen Richtungswechseln. Der seitliche TPU-Outrigger stabilisiert den Fuß über dem Fußbett.&nbsp;&nbsp;Dieser Schuh ist vor allem eins: authentisch. Ganz wie A'ja. Als es an die Überarbeitung des Obermaterials ging, kam A'ja persönlich zu den Designmeetings. Nethongkome traf A'ja das erste Mal vor ein paar Jahren in Los Angeles. Das Team hatte das gesamte Studio von oben bis unten mit Moodboards, inspirierenden Bildern, Stoffproben und mehr präpariert. Und dann kam A'ja und übernahm die Führung. Sie schaute sich jede noch so kleine Stoffprobe genau an und verglich die verschiedensten Farbkombinationen. Sie sah sich unzählige Bilder von Naturobjekten an, die eine Bedeutung für sie haben, zum Beispiel eine Muschelschale mit einer Perle darin. Und sie kommentierte jede Neutralfarbe, die sie ins Licht hielt&nbsp;– zum Beispiel dieses ganz spezielle Grau, das sie eines Tages auch an ihrem Hochzeitstag tragen möchte.&nbsp;

"Viele Athlet:innen sind bei den Designsessions oft ein wenig schüchtern, denn schließlich ist Design normalerweise nicht ihre Welt", so Nethongkome. "Aber nicht so A'ja. Ihre Energie war ansteckend. Mit ihrer Begeisterung schaffte sie es sogar, dass sich einige der zurückhaltenderen Designer:innen trauten, etwas zu sagen. Kein Kommentar wurde vom Tisch gefegt."&nbsp;Diese Ehrlichkeit spiegelt sich in den ausdruckstarken Details des A'One wieder. Für eine der Review-Sessions musste das Team vier Stunden hoch in den Norden fahren, um A'ja in Seattle zu treffen, die dort am Abend ein Konzert besuchen wollte. A'ja trug ein Kurzarm-T-Shirt und Nethongkome bemerkte ein neues Tattoo über ihrem rechten Trizeps. A'ja erklärte, dass es sich um keltische Schriftzeichen handelt, die die Namen ihrer Eltern, Roscoe und Eva, ergeben.&nbsp;&nbsp;Nethongkome fragte, ob solche familiären Details nicht auch in das Design des Schuhs einfließen könnten. Die keltischen Schriftzeichen wurden später innen in die Schuhlasche eingearbeitet. Auch A'jas Großmutter Hattie ist mit Zitaten auf der Außensohle im Schuh verewigt. Und die Perlenmotive auf dem Obermaterial erinnern an die Perlenkette, die A'ja als Kind von ihr bekam. A'jas Bereitschaft, von sich zu erzählen, schaffte eine ganz spezielle Atmosphäre des Austauschs und machte den Schuh zu einem persönlichen Statement, bei dem es um A'jas Lieblingsmenschen und um ihre Träume und Ziele geht.&nbsp;

Apropos Ziele: Für A'ja hat die Verantwortung, die sie als außergewöhnliche Spielerin trägt, viel mit der Entwicklung ihres Signature-Schuhs zu tun. Das Ergebnis muss für sie immer mehr sein als einfach nur ein persönlicher Erfolg, denn sie möchte etwas hinterlassen, das darüber hinausgeht. Der Schuh sollte auf der einen Seite sehr persönlich sein, auf der anderen Seite aber auch möglichst viele Menschen ansprechen und für Profis genauso geeignet sein wie für Anfänger:innen, die zum ersten Mal einen Ball in die Hand nehmen.&nbsp;"Immer die Beste sein zu wollen, ist auch eine große Verantwortung", ist A'ja überzeugt. "Aber mir war es immer wichtig, dass ich für meine Fans ein Mensch bleibe. Jemand, mit dem man sich ganz normal unterhalten kann. Ich habe meine Ziele, aber deswegen stehe ich nicht unerreichbar auf einem Podest. Wir sollten immer authentisch bleiben."&nbsp;&nbsp;Diese Authentizität zeichnet den A'One von A'ja aus. Dazu gehört auch immer ein wenig Humor. Kurz bevor A'ja die finale Version ihres Schuhs sah&nbsp;– bei dem Meeting, bei dem ihr die Tränen in die Augen traten&nbsp;–, holte das Team einen Prototyp aus der Tasche, und zwar in der für Prototypen typischen Größe, Herrengröße&nbsp;9. A'ja sagte bestimmt: "Das ist er. Den trage ich morgen."&nbsp;&nbsp;Dann lächelte sie. "Will jemand versuchen, mich davon abzuhalten?"&nbsp;

Für die Queen des Hallenparketts ist nur das Beste gut genug.

So wurde der Signature-Schuh von A'ja Wilson zu einem echten Original

Die Willy-Wonka-Fabrik für Innovationen. Die NASA der Sportwissenschaft. Der Ort, wo Performance-Produkte entwickelt werden. So beschreiben Sportler:innen, Branchenführer und Partner, die uns besuchen, die Nike World Headquarters in Beaverton, Oregon. Unsere Teams nennen es gerne ihr Traumland. Der Ort, an dem wir erschaffen, entwerfen und träumen, um Sportler:innen eine bessere Zukunft zu bieten. Die Geheimräume, in denen das Unvorstellbare Wirklichkeit wird und neue Superlative definiert werden. Die folgenden Bilder gewähren einen Blick hinter die Kulissen dieser unbekannten Orte. Mitarbeiter:innen von Nike bieten den passenden Audiokommentar dazu.

LEBRON JAMES INNOVATION CENTER

Das <a rel="noopener noreferrer" href="https://about.nike.com/en/newsroom/releases/inside-the-nike-sports-research-lab-lebron-james-innovation-center" target="_blank">LeBron James Innovation Center</a> ist der Ort, an dem sich Sportler:innen Gehör verschaffen.&nbsp;Und während man sie beobachtet und studiert,&nbsp;sind auch andere am Spiel beteiligt: Sie forschen, testen und gestalten anhand der gesammelten Daten die Zukunft. Ziel ist es, die einzigartigen Erwartungen und Möglichkeiten der Athlet:innen besser zu verstehen, Herausforderungen in den richtigen Kontext zu rücken und im Bereich Spiel und Bewegung je nach Umgebung einen Durchbruch zu erreichen.&nbsp;Ein Großteil dieser Aktivitäten findet im obersten Stockwerk des Gebäudes statt, dem Nike Sport&nbsp;Research Lab, das die weltweit größte Motion-Capture-Installation mit 400&nbsp;Kameras, einen Basketballplatz, ein Spielfeld und eine Laufbahn mit 97&nbsp;Kraftmessplatten, schweißableitenden Testpuppen und drei Klimakammern beherbergt, in denen nahezu alle Bedingungen auf der Erde nachgeahmt werden können. Und worauf wir besonders stolz sind: Mehr als 80&nbsp;Prototyping-Maschinen, mit denen Nike Teams in weniger als einer Stunde Testmuster generieren können.

DEPARTMENT OF NIKE ARCHIVES (DNA)

Die Vergangenheit besser zu verstehen kann uns inspirieren und enorm bei der Entwicklung von neuen Produkten helfen. Und nirgendwo bei Nike wird unsere Geschichte gründlicher aufbewahrt und gepflegt als im Department of Nike Archives. Dieses mehr als 50&nbsp;Jahre alte Nike-Archiv ist das größte der Welt. Vom kaputten Waffeleisen, das Bill Bowerman berühmt gemacht hat, über die selbstschnürenden Schuhe aus dem allseits beliebten Zukunftsfilm bis hin zu Serenas legendärem Gladiatoren-Outfit: Das DNA beherbergt die Geschichte des Swoosh&nbsp;– Zeitungen, Poster, Fotos, Erinnerungsstücke und natürlich Schuhe&nbsp;– und alles, was ihn kulturell und spirituell repräsentiert.

AIR MANUFACTURING INNOVATION (AIR MI)

Es hat etwas Magisches, ein frisches Paar Nike Air-Schuhe anzuziehen. Wir glauben, das liegt an unserer&nbsp;<a rel="noopener noreferrer" href="https://about.nike.com/en/newsroom/releases/nike-air-blueprint-pack-official-images" target="_blank">einzigartigen Air-Technologie</a>. In nur drei Einrichtungen in den USA, zwei davon keine zwei Kilometer von den Nike World Headquarters entfernt, sorgen unsere erfahrenen Air MI-Teams (Air Manufacturing Innovation) dafür, dass dieser Zauber entsteht. Air MI ist der Ort, an dem wir das firmeneigene TPU-Material herstellen, aus dem unsere Air-Elemente bestehen, und an dem wir über 500&nbsp;Patente halten. Es ist auch der Ort, an dem hochqualifizierte Teams zusammenkommen, um Produkte zu entwickeln, die den Sport revolutionieren. In der Anlage arbeiten Ingenieur:innen aus 15&nbsp;verschiedenen Fachbereichen, die maßgeschneiderte Technologieplattformen und flexible, skalierbare Produktionslinien entwickeln, die für die Herstellung der nächsten Generation der Air-Technologie benötigt werden. Dies geschieht in Zusammenarbeit mit kompetenten Produktionsmitarbeiter:innen, die für den gesamten Prozess optimal geschult sind. So können sie die höchste Genauigkeit und Qualität unserer Air-Elemente sicherstellen.

Advanced Product Creation Center (APCC)

Das APCC ist eine streng geheime, hochmoderne Einrichtung, deren Schwerpunkt auf Innovationen im Produktdesign liegt. Es ist quasi die Heimat des Rapid Prototyping für Nike Teams aus den Bereichen Design, Wissenschaft und Forschung, die neue Ideen für den Sport testen, verfeinern und entwickeln wollen. Mithilfe von fortschrittlichen Herstellungsmethoden erforscht das APCC flexiblere und zukunftsweisende Ansätze, die den Entwicklungs- und Herstellungsprozess optimieren, den Zeit- und Arbeitsaufwand reduzieren und die Grenzen des Sports weiter verschieben. Hier sind Expert:innen für Chemie, Mechatronik, Prozessverfahren, Robotik und Maschinenbau aktiv, die sich alle einer Aufgabe verschrieben haben: Die Ideenentwicklung durch Versuche und Experimente noch präziser und schneller zu gestalten.

Fotos von <a rel="noopener noreferrer" href="https://www.instagram.com/alastairwiper" target="_blank">Alastair Philip Wiper</a>, aufgenommen für die Ausstellung "<a rel="noopener noreferrer" href="https://www.design-museum.de/en/exhibitions/detailpages/nike.html" target="_blank">Nike: Form Follows Motion</a>" im Vitra Design Museum.

Wirf einen Blick hinter die Kulissen des Nike World Headquarters und entdecke den Ort, an dem wir erschaffen, entwerfen und träumen, um Sportler:innen eine bessere Zukunft zu bieten.

Der Ort, an dem Nike die Zukunft des Sports gestaltet

Zwischen dem, was wir tragen, und wie wir aussehen und uns fühlen, besteht zweifellos ein Zusammenhang. Diese Beziehung kann uns Kraft, Selbstvertrauen und Gelassenheit geben und unser Durchhaltevermögen stärken.&nbsp; Das gilt auch für junge Athlet:innen. Wie du dein Haar trägst, die individuellen Veränderungen, die du an deinem Look oder deiner Routine vor dem Spiel vornimmst, das Gefühl, das du allein beim Anblick deines Trikots bekommst&nbsp;–&nbsp;all das stärkt deine Persönlichkeit auf und neben dem Spielfeld. Dies gilt ganz besonders für die zukünftigen Legenden des Sports, herausragende Athlet:innen, die nicht darauf warten, dass ihnen jemand sagt, wie sie aussehen, sich kleiden oder ihre Ziele verfolgen sollen. Hier sprechen fünf Nike Nachwuchsathletinnen darüber, wie sie sich in ihrem Sport gut fühlen und perfekt aussehen.&nbsp;

<h3>WENIGER IST WIRKLICH MEHR</h3>Maddy Elmore Leichtathletik, University of Oregon "Im Sommer trage ich gerne nur einen Sport-BH und eng anliegende Kleidung&nbsp;–&nbsp;so wenig Kleidung wie möglich. Ich wärme mich in dieser Regenjacke auf, die mir zu groß ist, aber wenn ich sie dann zum Rennen ausziehe, fühle ich mich gleich ganz anders. Wenn ich weniger anhabe, fühle ich mich freier.&nbsp;Meine Ausrüstung hat sich im Laufe der Zeit verändert. Ich habe immer gedacht, diese Slips seien super unbequem, aber jetzt liebe ich sie. Wenn ich sie mir jetzt anziehe und vor einem Rennen ein paar Schritte gehe, fühle ich mich gut. Früher hatte ich Glückssocken und all diese Dinge, aber jetzt, da ich älter geworden bin, sage ich mir: Das ist ein Tag wie jeder andere. Wenn direkt vor einem Rennen nicht alles perfekt ist, ist das okay, denn ich mache das jeden Tag im Training.Ich komme aus Eugene, bin hier geboren und aufgewachsen, daher bedeutet mir das Oregon-Trikot sehr viel. Als ich jünger war, habe ich mir alle Wettkämpfe im Hayward Field angesehen. Jetzt trage ich dasselbe Trikot wie die Athlet:innen, zu denen ich immer aufgeschaut habe, und das macht mich sehr stolz."

<h3>RITUALE SIND WICHTIG</h3>Jaiden Rodriguez Mittelfeldspielerin im Fußball, US-Nationalteam"Es ist immer eine Ehre, das Spielfeld zu betreten, aber für das Nationalteam zu spielen, ist noch einmal etwas ganz anderes. Wir sagen immer, "das Trikot ist geliehen"&nbsp;– es gehört einem nicht, bis man im A-Nationalteam spielt. In den Jugendteams leiht man sich die Nummer. Es ist schon ein Privileg, die Umkleidekabine zu betreten. &nbsp;Es gibt unterschiedliche Persönlichkeiten und unterschiedliche Rituale im Team. Es herrscht ein ziemliches Durcheinander bis zu dem Moment, in dem wir uns versammeln, bevor wir raus auf das Spielfeld gehen. Ich weiß nicht, ob es Aberglaube ist, aber ich halte beim Aufwärmen immer meine Schienbeinschoner in der Hand. Ich mag dieses leichtfüßige Gefühl bei meinen ersten Ballberührungen. Wenn wir dann in Kontakt gehen, leg ich sie an, zieh meine Socken hoch und bin startklar."

<h3>DER BESTE LOOK IST EIN AUTHENTISCHER LOOK</h3>Simone Jackson Stürmerin im Fußball, University of Southern California"Trikots bedeuten mir so viel. Ich habe mein Trikot im U20-Frauenteam beim World Cup eingerahmt, es erinnert mich ständig daran, dass ich große Träume habe. Ich habe auch das Gefühl, dass Trikots eine große Rolle spielen, wenn ich als Fan dabei bin. Ich erinnere mich noch sehr gut an das Finale des Women's World Cup in Lyon. Meine Familie und ich waren voll ausgestattet. Wenn du dort bist und das Trikot trägst, bist du fast Teil des Teams. Es ist einfach zehnmal besser. Wenn ich zu einem Spiel gehe, hole ich mir daher das Trikot. Am Spieltag lege ich großen Wert auf meine Haare. In der Schwarzen Haarkultur hat man manchmal das Gefühl, die Haare verlängern oder glätten zu müssen. Ich bin ein Mädchen mit natürlichem Haar, da ich denke, dass man nicht unbedingt etwas tun muss, um sich bereit für den roten Teppich zu fühlen. Wenn ich spiele, trage ich mein Haar möglichst natürlich, gelockt. Ich möchte, dass alle kleinen Mädchen, die aussehen wie ich, wissen, dass ihr natürlicher Look der beste Look sein kann. Daher trage ich meine Haare super voluminös und so bauschig wie möglich. Ich schminke mich nicht wirklich. Ich putze meine Zähne und strahle. Vielleicht style ich meine Edges, wenn mir danach ist. Fußball ist natürlich ein Teamsport und ich habe es schon immer gemocht, im einheitlichen Look mit dem Team aufzutreten. An der USC haben wir keine Nachnamen auf der Rückseite des Trikots. Mir gefällt es, dass das Team vor der eigenen Person steht. Hinten auf unserem Trikot steht das Mantra unseres Teams: "We over me". Aber abseits des Platzes möchte ich einzigartig sein. Selbst wenn wir dasselbe tragen, möchte ich es anders stylen, den einen oder anderen Blick auf mich ziehen. Ich mag leuchtende Farben, Kleidung, die Spaß macht, aber einfach ist. Ich mache jeden Tag zu einem Fitnesstag. Ich habe keine Angst, im sportlichen Look zum Unterricht zu gehen."

<h3>TRAG KLEIDUNG, DIE ZU DEINER ENERGIE PASST</h3>Kiara Romero Golf, University of Oregon "Ich ziehe mich gerne schick an, wenn ich spiele. Ich möchte mich da draußen wohlfühlen. Ich mache mir Locken, trage Haarbänder und schminke mich ein bisschen. Ich mag diesen Tennis-Look mancher Spieler:innen&nbsp;–&nbsp;diese Art Country Club-Style. Normalerweise trage ich einen Rock und ein leichtes Oberteil, einen Pullover oder ein Longsleeve. Meistens wähle ich dezente Farben, doch an manchen Tagen darf es auch etwas auffälliger sein. An einem schönen, leichten Tag halte ich mich farblich eher zurück. Wenn ich das Gefühl habe, aggressiver spielen zu müssen, entscheide ich mich für eine leuchtendere Farbe, die zu dieser Energie passt. Ich stimme die Farbe meines Shirts immer auf den Ballmarker ab, den ich an meinem Golfball verwende. Golfbälle sehen alle gleich aus und man will ja nicht aus Versehen den Ball von anderen schlagen, daher markieren alle ihre Bälle. Ich habe ungefähr acht Ballmarker in meiner Golftasche. In so einer Tasche ist ganz schön viel drin. Auf die Golfhandschuhe achten wir Golfer:innen sehr. Ich mache es so, dass ich die Handschuhe nicht ganz schließe, einfach ein bisschen offen lasse. Wenn ich nervös werde, schwitzen meine Hände ein wenig. Die Handschuhe sitzen so lockerer, engen weniger ein und ich habe gern ein bisschen Luftzirkulation darin."

<h3>FINDE DEINE VISUELLE ERINNERUNG</h3>Scottie Antonucci Mittelfeldspielerin im Fußball, US-Nationalteam"Ich erinnere mich noch, wie ich das erste Mal das Wappen des Nationalteams getragen habe. Ich war zum ersten Mal im Trainingslager und ging zum Zeugwart, um meine Sachen abzuholen. Als ich das Wappen in meinen Händen ansah, dachte ich mir, das ist schon merkwürdig. Dieses Trikot trägt Alex Morgan. Und Carli Lloyd. Dieses Trikot tragen alle diese Spielerinnen und jetzt halte ich es in den Händen. Zu wissen, dass ich für etwas Größeres spiele als mich selbst, ist extrem wichtig für mich. Wenn ich niedergeschlagen bin oder weiß, dass ich weiterkämpfen muss, schaue ich auf mein Wappen. Manchmal klopfe ich sogar darauf. Es erinnert mich daran, dass ich für etwas spiele, für das all diese Spieler:innen vor mir ebenfalls gespielt haben&nbsp;–&nbsp;Männer und Frauen, zu denen ich immer aufgeschaut habe. Jetzt trage ich einen kleinen Teil dazu bei. Das ist es, was mich auf dem Spielfeld wirklich motiviert."

Weitere Infos dazu, wie Nike seit 50&nbsp;Jahren Sportswear für Damen und den Frauensport fördert, findest du in dem neuen Buch "<a href="https://about.nike.com/en/newsroom/releases/look-good-feel-good-play-good-nike-apparel" rel="noopener noreferrer">Look Good, Feel Good, Play Good: Nike Apparel</a>", das eine visuelle Geschichte des Verhältnisses von Frauen zu ihren Kleidungsstücken erzählt.

Make-up. Haare. Das Gefühl beim Tragen des Trikots, der Ausrüstung. Fünf Nike Nachwuchsathletinnen erzählen, warum diese Dinge wichtig sind – und wie sie ihr Spiel stärker machen.

"Je besser ich aussehe und mich fühle, desto besser spiele ich"

<h3>Bei jedem Gespräch über Frauen im Golf fällt unweigerlich der Name Michelle Wie-West. Sie ist ein Phänomen, hat bereits im Alter von 4&nbsp;Jahren zu spielen begonnen und gehört zu den Großen auf dem Platz. Mit&nbsp;13 schaffte sie als jüngste Spielerin überhaupt den Cut für die US Open der Damen. Im Alter von 15&nbsp;Jahren unterschrieb sie bei Nike. Als Teenagerin kämpfte sie für die Gleichberechtigung von Frauen im Sport und das Recht, bei der PGA Tour zusammen mit Männern spielen zu dürfen. 2004 debütierte sie bei einem Open zu Beginn der Saison mit einem Ergebnis von 68 in der zweiten Runde, womit sie bis heute den Rekord für die niedrigste PGA-Runde einer Frau hält.</h3><h3>Später gewann Michelle die US Open der Damen und fünf weitere Turniere auf der LPGA Tour. Im letzten Jahr beendete sie ihre Karriere als Profigolferin. Als sie den Ball in Pebble Beach im 18.&nbsp;Loch versenkte, wurde sie mit stehendem Applaus Ovations gefeiert. Jetzt hatte sie ein neues Ziel: ihre Familie zu vergrößern. Michelle und ihr Ehemann Jonnie West hatten 2020 eine Tochter bekommen (Makenna) und wollten ein zweites Kind. Doch das Paar hatte mit emotional sehr belastenden Problemen zu kämpfen, Michelle erlitt eine Fehlgeburt und musste sich einer schwierigen Behandlung zur künstlichen Befruchtung unterziehen.</h3><h3>Die Stärke zu finden, schwere Zeiten durchzustehen, ist etwas, das Michelle schon in ihrer Zeit als Sportlerin gelernt hat. Diese Eigenschaften, die Sportler:innen auszeichnen&nbsp;–&nbsp;Ausdauer, Hingabe und Leidenschaft&nbsp;–&nbsp;möchte sie ihrer Tochter und seit vergangenem Oktober auch ihrem neugeborenen Sohn Jagger Jerry Yoojun West vermitteln.</h3><h3>Hier spricht Michelle darüber, wie Siege heute für sie aussehen, wie viel Spaß es ihr macht, mit Nike an Produkten für Frauen und insbesondere für Mütter zu arbeiten, und welche weiteren sportlichen Pläne sie verfolgt. </h3>

Bei der Behandlung zur künstlichen Befruchtung kamen mir meine Erfahrungen als Profisportlerin mit Entbehrungen und Widrigkeiten zugute. Insbesondere die körperlichen Aspekte. Als Profigolferin musste ich lernen, meine Ausdauer zu erhalten, meinen Körper fit zu halten und das hat mir geholfen, die Injektionen und Blutergüsse durchzustehen. Natürlich lässt sich das nicht eins zu eins übertragen, aber ich fand, dass es viele Parallelen zum Sport gibt. Man kann zu verbissen um etwas kämpfen, frustriert werden und das Gefühl haben, nicht weiterzukommen. In beiden Fällen habe ich gelernt, dass man manchmal locker lassen muss.Heute ist Schwangerschaft für mich wie ein Training für ein großes Turnier. Mit meinem ersten Kind bin ich während der Corona-Pandemie schwanger geworden. Das ging so einfach, dass ich mir gar keine Gedanken darüber gemacht habe. Das zweite Mal schwanger zu werden, war ganz anders. Es ging nicht so leicht. Ich habe mehr darauf geachtet, meinen Körper auf die Geburt vorzubereiten. Ich habe mit einem Ernährungsberater einen Ernährungsplan ausgearbeitet. Zwar konnte ich nicht zu hart trainieren, ich habe aber darauf geachtet, dass ich mich ausreichend bewege, beispielsweise spazieren gehe. Und ich bin bewusster mit meiner Energie und meinen Emotionen umgegangen.

Als Mutter kommt mir das mentale Training, das ich als Golferin entwickelt habe, voll zugute. Wenn ich müde bin, wenn mein Baby weint, sage ich mir: tief durchatmen und nicht einfach automatisch reagieren. Das ist ein bisschen vergleichbar damit, sich von einem wirklich schlechten Schlag auf dem Platz nicht unterkriegen zu lassen. Wie im Sport ist es zudem wichtig, mich auch auf andere Leute zu stützen. Meinen Partner einzubeziehen und nicht alles selbst erledigen zu wollen, nicht zu versuchen, eine Supermutter zu sein, und mir auch kein schlechtes Gewissen zu machen. Manchmal schreibe ich meinem Mann einfach eine SMS: "Ich lasse mir jetzt die Nägel machen. Du schaffst das schon."

Teil des <a href="https://about.nike.com/en/newsroom/releases/nike-athlete-think-tank-second-cohort" rel="noopener noreferrer">Nike Athlete Think Tank</a> [einer Gemeinschaft von Sportlerinnen, die die Marke beratend unterstützen] zu sein, war eine echt coole Erfahrung. Ich bin dankbar und glücklich, so freundlich in diese Gemeinschaft aufgenommen worden zu sein, und habe so viele tolle Freundinnen dort gefunden&nbsp;–&nbsp;von jungen Mädchen im Teenageralter bis hin zu anderen Müttern. Es war interessant zu sehen, dass wir zwar aus unterschiedlichen Sportbereichen kommen, aber häufig mit denselben Fragen und Problemen zu kämpfen hatten. Es hat Spaß gemacht und war eine wichtige Erfahrung, einen Beitrag zu neuen <a href="https://about.nike.com/en/stories/all-movement-all-moments-our-next-era-of-designing-for-women" rel="noopener noreferrer">Nike Produkten für Frauen</a>, wie z.&nbsp;B. den <a href="https://about.nike.com/en/newsroom/releases/nike-leak-protection-period-innovation" rel="noopener noreferrer">periodensicheren Shorts</a>, zu leisten und zu sehen, dass Nike unsere Empfehlungen umsetzt. Im Rahmen meiner Tätigkeit im Athlete Think Tank habe ich Empfehlungen für den <a href="https://about.nike.com/en/newsroom/releases/nike-s-new-wearable-pump-compatible-sports-bra-and-easyon-shoe-give-mothers-more-support" rel="noopener noreferrer">neuen Swoosh (M) Sport-BH von Nike</a> gegeben. Mit diesem Sport-BH für Stillende können sich Frauen bewegen, während sie Milch abpumpen. Ich bin wirklich gespannt, ihn auszuprobieren. Während meiner letzten Schwangerschaft wurde diese Technologie gerade erst entwickelt, deshalb wollte ich mir dieses Mal unbedingt eine freihändige Pumpe zulegen. Ich denke, der BH ist <a href="https://about.nike.com/en/stories/we-knew-women-needed-this-bra-yesterday" rel="noopener noreferrer">wirklich genial</a>. Wenn ich zum Abpumpen in der Nähe einer Steckdose bleiben muss, bin ich eingeschränkt. Wenn ich aber abpumpen kann, während ich beispielsweise auf dem Laufband bin, also etwas für mich selbst tue, ist das großartig. Ich weiß noch, wie ich nach der Geburt meiner Tochter zwischen den Schlägen den Golfplatz verlassen musste, um Milch abzupumpen. Ich musste ein Loch aussetzen. Mit diesem BH kann ich auf dem Golfwagen abpumpen! Es bedeutet körperliche, mentale und emotionale Freiheit, nicht alle zweieinhalb Stunden zum Abpumpen in der Ecke eines geschlossenen Raums stehen zu müssen. Ich denke, Produkte wie dieses können dazu führen, dass Mütter länger stillen. Es war schön zu sehen, wie die Nike Produktlinie für Schwangere und Mütter größer geworden ist, und es hat Spaß gemacht, verschiedene Produkte auszuprobieren. Ich habe auch Empfehlungen zur Nike (M) Bekleidung gegeben, von der viele denken, dass sie nur für die Schwangerschaft und die ersten Wochen nach der Geburt gedacht ist, die aber durchaus auch für Frauen geeignet sein kann, die sich einer Behandlung zur künstlichen Befruchtung unterziehen. Man ist so aufgebläht und nichts passt einem, das ist eine große Belastung für die Psyche, wenn man sowieso schon ziemlich angeschlagen ist. Meine Umstandsmode bei dieser zweiten Schwangerschaft waren engere Rippstrickkleider und Zweiteiler. Ich hatte keine Angst zu experimentieren. <a href="https://www.instagram.com/p/C-Vqi9eyJ0-/?hl=en&img_index=1" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Im dritten Drittel meiner Schwangerschaft habe ich einen Nike Swim Zweiteiler getragen</a> und einfach eine größere Größe genommen. Ich habe mir den Triangel-Bikini geholt und er saß wirklich gut. Ich würde mir wünschen, dass es mehr Menschen gibt, die Frauen bei Fehlgeburten unterstützen. Es sollte mehr darüber gesprochen werden und die Unterstützung bei einer Fehlgeburt sollte mit der Unterstützung in der Schwangerschaft gleichgestellt werden. Ich denke, Nike und wir alle haben gute Arbeit geleistet, indem wir begonnen haben, <a href="https://about.nike.com/en/stories/this-is-a-product-that-can-change-people-s-lives" rel="noopener noreferrer">über Perioden und Menstruationszyklen zu sprechen</a> und Produkte hierfür zu entwickeln. Ich bin jedoch der Meinung, dass der Weg zur Mutterschaft noch so viel mehr umfasst.

Der Nike (M) Swoosh Sport-BH verfügt über anpassbare Körbchen, die Platz für tragbare Milchpumpen bieten, und das spezielle Trägersystem erleichtert das Stillen. Das Innenfutter mit Nike Leak Protection für die Stillzeit – einem speziellen, feuchtigkeitsregulierenden Material – hilft, Flecken im Brustbereich zu verhindern.

Die Periode kann Teenagerinnen und erwachsene Frauen bei Sport und Bewegung beeinträchtigen – körperlich, mental und emotional. Aus diesem Grund hat Nike Leak Protection: Period entwickelt, einen ultradünnen, saugfähigen Liner, der während der Periode zusätzlichen Schutz bietet und Sicherheit gibt. Der Liner kam erstmals in den Nike One Leak Protection periodensicheren Shorts zum Einsatz.

Nike hat seine Nike (M) Kollektion um ein neues Kleid, sowie überarbeitete Tanktops, Oberteile, Shorts und Tights erweitert.

Erweiterung des Nike Produktangebots für Schwangerschaft und die ersten Wochen nach der Geburt

Als Profigolferin war ich von der Besessenheit getrieben, besser zu werden, zu sehen, wie gut ich sein kann. Das hat mich durch das Training und durch harte Zeiten getragen. Ohne diese zielstrebige Denkweise hatte ich das Gefühl, mein Potenzial nicht voll auszuschöpfen. Und wenn ich mich auf dem Platz so richtig angestrengt habe, hat das Spaß gemacht. Es gab nichts Schöneres, als großartiges Golf zu spielen, zu wissen, dass jeder Schlag gut sein würde, die Putts fallen würden. Wenn dann unweigerlich harte Zeiten kommen, versucht man einfach, diese Momente zurückzuholen. Darauf habe ich mich während meiner gesamten Karriere gestützt, auf dieses unstillbare Verlangen, diese Momente wieder zu erleben. Heute habe ich etwas von diesem Ehrgeiz auf meine Familie übertragen. Meine Tochter Makenna ist 4&nbsp;Jahre alt. Ich fand es toll zu sehen, welchen positiven Einfluss ich auf sie und ihre Sicht der Welt haben kann. Solange die Kinder noch kleiner sind, weißt du nicht wirklich, was du tust. Du versuchst einfach, sie gut zu versorgen. Jetzt sehe ich, dass sie versucht, mir nachzueifern, und ich konzentriere mich darauf, ihr ein gutes Vorbild zu sein&nbsp;–&nbsp;ihr eine gute Arbeitsmoral vorzuleben und ihr zu zeigen, wie sie sich selbst motivieren kann und welche Kraft Freundlichkeit und Empathie haben können. In meiner Karriere als Golferin habe ich versucht, mutige Entscheidungen zu treffen, keine Angst davor zu haben, zu scheitern oder mich lächerlich zu machen, und diese Werte möchte ich meiner Tochter und meinem neugeborenen Baby vermitteln. Das ist lustig. Makenna fängt gerade mit Sport an und ich führe sie an Golf heran, aber auch an Fußball und Schwimmen. Vor Kurzem hat sie außerdem angefangen, Tennis zu spielen. Eigentlich bin ich im Moment nur ihre Fahrerin. Ich erinnere mich, dass ich 10&nbsp;Tage nach der Geburt von Makenna schon wieder auf der Range war. Dieses Mal werde ich das nicht tun. Ich möchte auf jeden Fall <a href="https://about.nike.com/en/stories/six-instant-benefits-of-running" rel="noopener noreferrer">wieder mit dem Laufen beginnen</a>, Pilates und Krafttraining machen und mich wieder stark in meinem Körper fühlen. Und ich spiele immer noch sehr gerne Golf! Im Moment spiele ich aber eher Tennis. Ich freue mich darauf zu sehen, wie gut ich darin werden kann&nbsp;– und mit meiner Tochter zu spielen.

Die Golfmeisterin spricht über die Herausforderungen der künstlichen Befruchtung und Schwangerschaft und ihre Vorbildfunktion für ihre Tochter und das neue Baby.

For The Win

Michelle Wie-West überwindet immer noch Grenzen

Are you debating whether to run today? Whether to work out? Whether to set a new, challenging goal that might scare you? Championship coach Dawn Staley has words for you. Take a listen, and make your move.

Dawn Staley was featured in <a href="https://www.instagram.com/citizenmagazine/?hl=en" rel="noopener noreferrer" target="_blank" class="ql-size-small">Citizen Issue 004</a>, themed "Strange World." The issue explores the new and the unknown, the strange moments, and the strange ideas we've encountered, all through the lens of Black women, including actress and cover star Ayo Ediberi, who was photographed in Nike's The Suit.

Dawn Staley portrait by <a href="https://www.justin-french.com/" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Justin French</a>

Follow the voice of NCAA championship coach and three-time Olympic gold medalist Dawn Staley for the motivation you need to train, to focus, to meet your next big goal.

Fan-Basics

The 2-Minute Pep Talk You Need to Get Moving Right Now

<h3>2011 lief Faith Kipyegon durch die Uhuru Gardens in Nairobi, Kenia. Der Wind wirbelte die langen Gräser auf ihrem Weg auf. Sie war 16&nbsp;Jahre alt und nahm in der Juniorenklasse an den nationalen kenianischen Crosslauf-Meisterschaften teil, einem der härtesten Rennen weltweit, einem 6-Kilometer-Sprint über unwegsames, hügeliges Gelände im kenianischen Rift Valley. Nachdem sie bei einem gemütlichen Spaziergang die Rennstrecke erkundet hatte, war&nbsp;– um es poetisch auszudrücken&nbsp;– das Einzige, was für Faith zählte, der Boden unter ihren Füßen. "Ich habe mir die Beschaffenheit des Grases angesehen, geschaut, wie weich es ist, und dann zu meinem Coach gesagt: "Ich werde heute meine Spikes nicht tragen. Ich werde barfuß gewinnen", berichtet sie. Und so kam es auch.</h3><h3>In gewisser Weise beschreibt sich Faith Kipyegon, inzwischen 30&nbsp;Jahre alt, immer noch als diese barfüßige junge Läuferin, die daran glaubte, die Herausforderung zu bewältigen. Mit ihrer Leistung in Paris in diesem Sommer hat sie sich einen Platz in der Geschichte der Leichtathletik gesichert, als einzige Läuferin, die dreimal in Folge eine Goldmedaille über 1.500&nbsp;Meter gewonnen hat. Dies war zuvor noch keiner Läuferin und keinem Läufer gelungen. Ihre Saison&nbsp;2023, in der sie Weltrekorde über 1.500&nbsp;Meter, eine Meile und 5.000&nbsp;Meter aufstellte, gilt als eine der besten Einzelsaisons in der Geschichte der Leichtathletik. In anderer Hinsicht hat sich ihre Identität als Läuferin grundlegend geändert, insbesondere seit 2018 ihre sehr junge Trainingspartnerin, ihre Tochter Alyn, dazugekommen ist.&nbsp;</h3><h3>Hier berichtet Faith über ihre erfolgreiche Karriere, die Schnittpunkte zwischen ihrer Mutterschaft und ihrer Identität als Läuferin, darüber, was Alyn nach einem Sieg ihrer Mutter braucht, und über vieles mehr.&nbsp;</h3> Barfuß zu laufen, hat sich für mich immer angenehm angefühlt. Als ich mit 14 wettkampfmäßig zu laufen begann, habe ich erstmals Spikes bekommen. Ich war froh darüber, aber es hat lange gedauert, bis ich mich in Spikes so wohl gefühlt habe wie beim Barfußlaufen. Ich habe es sogar ein paar Mal abgelehnt, Spikes zu tragen. Ich kann es immer noch nicht fassen, dass ich jetzt in den schnellsten Spikes der Welt laufe.Laufen ist in Kenia eine gemeinsame Kindheitserfahrung. Ich bin in einem kleinen Dorf namens Ndababit in der Region Nakuru ungefähr 140&nbsp;Meilen westlich von Nairobi aufgewachsen. Seit meiner Vorschulzeit mussten wir vier Kilometer zur Schule, mittags wieder nach Hause, dann zurück zur Schule und dann wieder vier Kilometer nach Hause laufen&nbsp;– und das jeden Tag bis zur 8.&nbsp;Klasse.Wenn mir junge Läufer:innen der nächsten Generation bei Wettkämpfen zusehen, möchte ich, dass sie die Freiheit spüren&nbsp;– die Freiheit, sich selbst auf neue Weise herauszufordern. Meine Saison&nbsp;2024 war wunderbar. Ich war dankbar, dass ich am 5.000-Meter-Lauf in Paris und ein paar Tage später am 1.500-Meter-Lauf teilnehmen konnte. Aber als ich die Silbermedaille über 5.000&nbsp;Metern in den Händen hielt, dachte ich mir: "Das darf mich nicht von meinem Traum vom 1.500-Meter-Lauf ablenken." Also habe ich die Silbermedaille zur Seite gelegt. Ich musste mental stark sein, um mein Ziel für den 1.500-Meter-Lauf zu erreichen.Meine Mutterschaft beflügelt mein Leben als Läuferin. Die Mutter von Alyn zu sein, gibt mir zusätzliche Energie. Sie sieht, wie sehr ich mich einsetze, wie hart ich arbeite. Sie weiß, dass ich in der Saison von Montag bis Samstag im Trainingslager bin und nur für einen Tag zu ihr nach Hause komme. Das ist wirklich nicht leicht, aber sie versteht, welche Opfer ich bringe. Sie motiviert mich, so hart wie möglich zu arbeiten.Ich spreche vor jedem Rennen mit meiner Tochter. Sie sagt mir eigentlich immer dasselbe: Sie wünscht mir Glück und bittet mich, ihr Schokolade mitzubringen&nbsp;– und die Goldmedaille.

Die Mutterschaft kann deine Sicht auf deine Karriere als Läuferin beeinflussen. Meine Herangehensweise an Rio, Tokio und Paris war völlig unterschiedlich. Bei meiner ersten Goldmedaille in Rio war ich 22, so jung. Ich bin damals noch nur für mich gelaufen. In Tokio hatte ich meine Tochter um mich, sie war aber erst drei Jahre alt und konnte noch nicht richtig verstehen, was ich mache. Sie sah mich und sagte: "Mami läuft", nicht "Mami läuft um eine Goldmedaille".&nbsp;In Paris wusste sie schon, wie es ist, wenn ich gewinne, aber auch, wie es ist, wenn ich verliere. Nach dem 5.000-Meter-Lauf in Paris rief sie mich an und fragte: "Mami, warum warst du dieses Mal auf Platz zwei? Was war los?" Es ist sehr schwierig, einem Kind zu erklären, was bei einem Rennen passiert ist, und gleichzeitig ein Vorbild für das Kind zu sein. Das ist völlig anders als in Rio. Heute laufe ich, um meine Tochter und andere junge Mädchen wie sie zu inspirieren.Alle Athlet:innen haben etwas, das außerhalb ihrer Komfortzone liegt. Für mich ist das Schwimmen. Ich erinnere mich an die internationalen Crosslauf-Juniorenmeisterschaften in Punta Umbria&nbsp;2011. Ich habe mich mit meinem Team zum Feiern an einem der Seen in der Gegend getroffen. Ich schaute auf das Wasser und dachte, es sei ein flaches Becken. Ich sprang hinein. Das nächste, woran ich mich erinnere, ist, dass mir das Wasser bis zu den Ohren reichte und ich nichts hören konnte. Ich würde gerne besser schwimmen können.Am Ende meiner Karriere möchte ich dafür bekannt sein, dass ich alle Frauen, insbesondere junge Mütter gestärkt habe. Es ist möglich, Mutter zu werden, in Mutterschaftsurlaub zu gehen und stärker als zuvor zurückzukehren. Mutter zu sein, bedeutet nicht das Ende deiner Karriere. Es ist der Beginn eines neuen Kapitels.

Die Mittelstreckenläuferin spricht über ihre erfolgreiche Karriere, die Schnittpunkte zwischen Mutterschaft und der Identität als Läuferin und mehr.

So stärkt Faith Kipyegon sich selbst – und alle Läuferinnen

In den Händen von Mark Smith erwacht eine Grafik zu neuem Leben. Die Macht der Bilder führt den im Ruhestand befindlichen VP of Special Projects von Nike Innovation und langjährigen Jordan Mitarbeiter ins Jahr&nbsp;2005 zurück, als er über einen wichtigen Meilenstein in der Jordan Signature-Reihe informiert wurde: den Air Jordan&nbsp;XX, einen Schuh, bei dem alle Register gezogen würden, um das 20-jährige Jubiläum des AJ gebührend zu feiern. Das wichtigste Merkmal des Schuhs sollten die Mittelfußriemen sein, in die eine einzigartige Collage von Bildern aus der Karriere von Michael Jordan mittels Laser eingraviert werden sollte. Smith beschrieb dies später als lebendigen Teppich, ein bewusst gestaltetes Mosaik aus Bildern. Die Grafik musste irgendwie eine ganze Lebensgeschichte beinhalten, und das mit einer Präzision, die damals nur mit einem Instrument erzielt werden konnte."Als wir den AJ&nbsp;XX entwarfen, konnte ich nicht glauben, welche Detailgenauigkeit wir mit der Lasergravur erreichen konnten", meint Smith. "Ich habe einzelne Laserpulse ausprobiert und das Ergebnis mit der Präzision verglichen, die ich mit der Spitze meines spitzesten Stifts erzielen konnte. Mit den Laserwerkzeugen war mehr möglich als mit der menschlichen Hand."

Zum 20-jährigen Jubiläum von Doernbecher Freestyle gibt es den Air Jordan XX in einer besonderen Ausgabe, die von dem legendären Designer Mark Smith kreiert wurde.

5 Fragen mit Shootingstar Tyla

Klare Worte: A'ja Wilson und Issa Rae

So wurde der Signature-Schuh von A'ja Wilson zu einem echten Original

Der Ort, an dem Nike die Zukunft des Sports gestaltet

"Je besser ich aussehe und mich fühle, desto besser spiele ich"

Michelle Wie-West überwindet immer noch Grenzen

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A Local’s Guide to Running Chicago

Ein Laufteam aus Chicago, das andere zum Laufen inspiriert

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